I media mondo

Trasloco

2007-04-26T12:56:00.000+02:00

Ok, basta. Dopo che blogspot ha bloccato per mesi e mesi la possibilità di gestire il blog - causa passaggio alla sua nuova gestione - sono riuscito a TRASLOCARE.
L'occasione è il tempo concessomi dal jet lag qui a Boston e la disponibilità di wifi libero ovunque che mi lascia lavorare connesso praticamente sempre e in ogni luogo.
Per chi mi vuole seguire nell'avventura i nuovi media-mondo sono qui:
http://mediamondo.wordpress.com/
Un saluto bostoniano a tutti. Ci si vede di là!

La nostra Media in Transition (esperienze Bostoniane)

2007-04-25T00:53:00.000+02:00

Dal 27 al 29 aprile sarò a Boston al Massachusetts Institute of Technology con Fabio e Luca per partecipare al MIT5 (Media in Transition), una gigantesca conferenza organizzata da Henry Jenkins che finalmente incontro di persona. Al gruppo si aggiunge Bernardo Parrella che seguirà la copertura dell'evento in lingua italiana assieme a noi. Impresa quasi disperata visto la mole di interventi e sessioni - compresa la nostra.
L'agenda della conferenza è fittissima; la nostra pure!
Per complicarci la vita abbiamo organizzato incontri extraconferenza per conoscere meglio alcuni progetti dei laboratori MIT.
Il primo è quello con Federico Casalegno direttore del Mobile Experience Lab che si occupa di

reinventing and designing the connections between people, ideas and
physical places using cutting edge information technologies in order to improve
people's lives through meaningful experiences

La prospettiva sembra molto interessante. Nei prossimi giorni il racconto.

A proposito della semantica e delle conversazioni dal basso

2007-04-23T21:42:00.000+02:00

Le "irritazioni" prodotte dalle conversazioni dal basso proseguono... segno che l'importanza del tema, almeno per noi, è cruciale.
Roberta in un suo post commenta le implicazioni relative al criterio della "pertinenza", omologo funzinale della qualità nel web contemporaneo.
Come al solito duplice visione.
Sul lato del sociale, cioè della comunicazione.
Bè, la pertinenza è come dire indifferenza della comunicazione rispetto ai vissuti.
Ognuno si arrangi. Scelga un po' quelo che gli pare come gli pare... se non va lo modifichi(vedi wikipedia)e lo rimetta in circolo.
La comunicazione comunque si riproduce nella sua indifferenza.
Grazie ai singoli.
E' un problema loro trovare le pertinenze. Al limite la comunicazione (il sociale, il mercato, ecc.) monitora l'operazione è può utilizzarne gli esiti a propri fini.

Sul lato degli individui.
L'ho detto durante la conversazione con Giuseppe Granieri: la potenza della forma a venire con il "nuovo" web sta nella capacità di produrre una semantica "non curata" (si va sul difficile... al limite non continuate a leggere) che circola e si diffonde, che "palpabilmente" modifica la semantica "curata" della società, irritandola, imponendogli di cambiare: guardate cosa capita a proposito del copiright.
Nel web contemporaneo questa cosa la si può osservare in tempo reale ed è capace di irritare milioni di conversatori - grazie alle caratteristiche delle conversazioni sul web: persistenza, ricercabilità,replicabilità (Danah Boyd docet).
Ecco, uno dei significati di "dal basso" per me è questo.

Lele Dainesi parla di...

2007-04-23T15:13:00.000+02:00

Lele Dainesi comincia facendo outing: il benefit che pretendeva una volta quando veniva assunto era l'automobile. Oggi è la possibilità di continuare a postare.
Libertà di comunicazione come lusso?

1. La tematica centrale è la possibilità attraverso motori semantici di riconoscere le conversazioni, monitorarle e processarle a fine di MKT (torna a "bomba" la tematica del controllo).

Le aziende sono inetressate a sniffare le conversazioni... questo è il futuro del corporate blogging

-
2.Il futuro dei blog è nei social network

noi vogliamo più commenti

che sul lato azienda significa maggiore profilazione dell'utente e delle sue relazioni a fini pubblicitari.

La disucssione di Federico Venturini ha portato il tema sulla relazione web PMI e su come la dimensione corporate cerca di "incorporare" le relazione del social networking.

Massimo Russo e il giornalismo dal basso

2007-04-20T16:06:00.000+02:00

Interessante la conversazione con Massimo Russo "curata" da Roberta.
Alcuni domande centrali poste da Mssimo:
- Dove sarà il potere mainstream sul web? - si veda la non neutralità degli algoritmi usati dai motori di ricerca
- Come sopravviverà nell’era digitale il giornalismo di qualità? Google grid, micro content alla Twitter e poi?
- Quali prospettive del grassroots all'"amatriciana"?
Presto dettagli su slideshare...

Luca Conti e le sue conversazioni dal basso

2007-04-20T15:32:00.000+02:00

Luca Conti apre la conversazione sulla relazione cittadini/pubbliche istituzioni a partire da una ricchezza di spunti che trovate linkati su Pandemia.
Tanto materiale interessante:
- conversazioni di "categoria" come il gruppo dei vigili del fuoco di Los Angeles
- Beppe Grillo e Di Pietro hanno in comune la stessa agenzia che li "blogga". Come dire: stare in pubblico i rete richiede talvolta una intermediazione professionale di chi la logica e la grammatica della rete la conosce
- presidenziali francesi: il sito di Segolene che organizza gli incontri attraverso una google map: attivazione dei militanti in puro stile MKTG politico, ecc.

Il discussant, Pier Luigi Capucci "affonda" portando la discussione su politica e blogger: c'è la possibilità di usare i blogger per tarare le informazioni e veicolare messaggi elettorali?
Un post del pubblico porta la conversazione su Ritalia e le forme di connessione dal basso.

Giuseppe Granieri dal basso

2007-04-20T12:09:00.000+02:00

Conclusa la prima conversazione con Giuseppe che ha evidenziato la centralità del momento attuale che secondo il pubblico in sala (per alzata di mano) è un momento di grande trasformazione.
Una relazione intensa e "densa" concettualmente, che ha fatto il punto sulla necessità di fondare il ragionamento non più su una distinzione tra media di massa e rete.
Alcune cose trattate:
- l'importanza dei media di massa nel percorso evolutivo della società moderna nel costruire i concetti di fiducia e qualità che, oggi, cambiano
- il senso fuorviante della parola "dal basso" se ragioniamo all'interno di Internet e la necessità di trovare nuove categorie interpretative
- il concetto di qualità che nassce e prende forma nella società di massa muta nella rete e diventa "pertinenza" - connettendo la qualità alla fruizione e ai bisogni individuali.

Mi è sembrato chiaro che per Giuseppe la distinzione mainstream/non-mainstream sia una forma ideologica forse poco utile.
Che parlare di Web 2.0 vuole dire solo che abbiamo cominciato a capire come utilizzare la chiave "relazionale" del web e produrre sistemi/interfacce portate a questa forma.

La comunicazione? Poco democratica

2007-04-20T10:41:00.000+02:00

Quanto è democratica la comunicazione? Poco, dice Lella Mazzoli nelle nostre conversazioni dal basso. Cè sempre "asimmetria" tra sistemi/organizzazioni e soggetti.
Cambia qualcosa con il Web2?

Certo sarebbe azzardato oggi fare previsioni di un rapporto meno asimmetrico fra micro e macro grazie alle conversazioni dal basso ma ci accorgiamo che qualcosa sta cambiando.

Cosa cambia allora? Le occasioni di contatto, la costruzione di esperienze intersoggettive, forme che, per me, consentono ai vissuti di proporsi e riproporsi, di diffondersi e mettersi in sintonia con le differenze.
Ecco, la democrazia delle differenze viene messa in conversazione.

Nuvole di conversazioni

2007-04-19T21:49:00.000+02:00

Siamo arrivati alle conversazioni dal basso.

Dopo alcuni mesi di lavoro, io, Fabio, Luca e David abbiamo portato in porto il tutto assieme a parecchi amici.
Adesso comincia la conversazione.
La mia sarà con Giuseppe e l'idea, nelle sue parole, è più o meno di fare

l'esame di "alto" e "basso" in termini non ideologici (come spesso si tende a fare, confondendo equità con uguaglianza e democrazia con varie vulgate). Una "breve storia dei media" raccontata in quest'ottica, culminando con l'evoluzione priva di governo di Internet

Buttando giù degli appunti in relazione alla conversazione è mersa la mia tag clouds di domani:

created at TagCrowd.com

E' semplicemente un gioco di visualizzazione. Mi piacerebbe postare domani la tag clouds delle nostre conversazioni. Mgari qualcuno mi da una mano...

Il minuto più bello della tua vita

2007-04-17T09:32:00.000+02:00

Myminutes.org è un progetto per la creazione di un calendario emozionale collettivo mondiale.
Ti compri un minuto a 1 euro più tasse di mantenimento ed è tuo per tutta la vita. Oppure lo rivendi su eBay. Economia delle emozioni!!!!!
Dice il freatore Daniele Alberti:

La mia idea è creare la prima community che raccolga i minuti più belli vissuti dal genere umano, un portale nel quale è possibile fissare i momenti più significativi della propria vita in una sorta di calendario perpetuo universale, condiviso con tutto il mondo.

(potete leggere l'intervista completa su apogeonline.
Condivisione emotiva per immagini. Un modo per auto rappresentare il proprio vissuto ed inserirlo in un contesto relazionale connesso dall'emotività.
Il tempo sociale scandito dal calendario collassa nei tempi individuali frazionati(quelli immortalati e cristallizzati nell'acquisto)e si connette agli spazi delle vite(quelli rappresentati nelle foto).
Un bell'esempio di riappropriazione dei ritmi dei vissuti guidati dall'economia delle emozioni... in senso letterale ;-)

Non mainstream media orientati

2007-04-16T19:04:00.000+02:00

Oggi nel corso di Sociologia dei new media , ospite Francesca Pasquali, si è parlato del rapporto tra mainstream/non mainstream media a partire dalla ricerca Gli altri media. Ricerca nazionale sui media non-mainstream.
Uno dei risultati interessanti è che i media mainstream orientano le pratiche d'uso e di produzione dei media non mainstream.
Estendendo la cosa al web 2.0 si potrebbe dire che: si postano video su you tube con buffe interpretazioni di brani musicali cool del momento; si montano filmati con spezzoni famosi utilizzando i linguaggi ironici della neotv; si sprecano i post relativi alle fiction del momento; si scaricano musiche dei cartoni visti nel pomeriggio...
Come dire: la logica di coinvolgimento e di interesse, di produzione e diffusione passa comunque da un orientamento "imposto" dai linguaggi dei media mainstream.
O c'è altro? Proviamo a parlarne nelle conversazioni dal basso :-)

La socialità dei blogger: psicopatologia della seconda vita quotidiana

2007-04-15T19:39:00.000+02:00

Approfondiamo il ragionamento che ho provato a delineare in un mio post precedente e che sembra avere sollecitato in giro qualche riflessione (come quelle di Roberta)

Il dibattito, necessario e serio, sulla realtà dei blog non può prescindere dalla distinzione tra funzione e forme dei blog da una parte, e natura atropo-sociale del bloggers dall’altra.
Il contesto è, ovviamente, più ampio. Mi limito però qui a dire: dobbiamo pensare che per un verso abbiamo a che fare con un fenomeno sociale che “fa” società e che per l’altro verso abbiamo a che fare con gli individui e con il contesto comunicativo e di socializzazione mutato dalla presenza di ambienti mediali. Ci sono dunque implicazioni di portata sistemico-mediale dovute alla proliferazione di mezzi di massa a portata individuale e collettiva. E poi ci sono gli individui.
Si tratta di solitari solipsisti impermeabilizzati nelle relazioni grazie alle forme a distanza?
Oppure di tecnoconnettivisti ad alta densità di relazioni sociali che pluralizzano le identità nei diversi ambienti reali/artificiali sperimentando la complessità del vivere oggi (la vulgata di SecondLife stile “pariolini” docet: leggersi pezzo di Ammanniti su XL)?

Quello che mi interessa sono i percorsi interpretativi che tengono in considerazione una sospetta dinamica di desocializzazione connessa alle pratiche relazionali mediate.
I quasi 120 milioni di abitanti di MySpace e quelli di piattaforme simili di social network, perlopiù giovani, mostrano il mutamento culturale che pervade la rete oggi. Si è in contatto con gli altri anche per via mediata, grazie alle forme di distanza a pratiche culturali e partecipative che si costruiscono attorno ad attività discorsive mediate tecnologicamente. Meno chiacchiere al bar e più in rete, meno turbamenti emotivo-corporei sulle panchine dei giardini e più Messenger, cose così.

Bifo, da sempre attento alle psicopatologie della seconda vita quotidiana, la pensa così:

Altro che social network, in realtà si tratta di una pratica che cancella la socializzazione, o piuttosto (io credo) si tratta di una pratica che risponde al bisogno di desocializzazione. Il contatto, la presenza, la vicinanza diventano sempre meno sopportabili per la generazione che ha imparato più parole da una macchina che dalla mamma, per bambini che non hanno frequentato bambini, e sono cresciuti attaccati a un mediatore di socialità.

I “mezzi di comunicazione di massa per le masse” diventerebbero mezzi di riproduzione di massa delle masse. Le pratiche di mediazione della socialità preludono ad una società fondata sul distacco fisico e sulla mediazione emotiva delle macchine. L’accento, insomma, è sull’effetto di desocializzazione.
Desocializzazione. O, piuttosto, iper-socializzazione,? - che è come dire: de-socializzazione per eccesso di socialità: diretta e mediata, della prima e della seconda vita.
Ma non dovevamo dimenticare – dopo Foucault anche – Baudrillard?
La riflessione teorica è simile a quella che caratterizza il procedere analitico del sociologo francese. La sua iperrealtà era l’idea di iper-realizzazione del mondo e il conseguente svuotamento di senso ed uccisione della realtà per eccesso. Ricordate il Delitto perfetto?

Se c’è morte del reale non è per sottrazione ma per un eccesso di realtà, eccesso che si produce per mezzo delle nuove tecnologie e dei media (l’arma del delitto, naturalmente priva di impronte). I media operano una "trasfigurazione tecnica del mondo", lo esauriscono nel realizzarlo, ne attivano "il codice di sparizione automatica". Siamo di fronte:

solamente alla dilatazione del corpo morto del reale – proliferazione di un universo compiuto, al quale non resta che iperrealizzarsi a non finire

Sarebbe perfetta, dunque, come tattica complessiva di svuotamento di senso sistemico per eccesso di senso corporeo, quello prodotto “dal basso”: dal proliferare di micro informazioni spesso insignificanti, utili più per se che per gli altri, devianti e deflagranti, miscela di ironia e stupidità; semplice caricamento di immagini con gatti e cani da condividere; produzione di lettere alfabetiche per Messenger da esibire agli amici in sequenze grafiche di puro senso estetico; eccesso di accessi in SecondLife di curiosi “avatar per un giorno” utili a gonfiare statistiche che portano imprese diverse dentro un mondo con utenti sempre unicamente possibili ma poco attualizzati …

Ipersocializzazione come pratica virale che nel proliferarsi di comunicazioni prodotte, riprodotte, diffuse, copiate e incollate, podcastate, ecc. porta all’implosione del senso.
Il tutto senza operazioni di mediattivismo dichiarato ma solo attraverso il puro utilizzo mediale da parte degli utenti di entrambi i lati della coppia produzione/consumo: il farsi media, insomma.
La pratica quotidiana che si fa politica. Le comunità di pratiche che producendo dissolvono.
Ma stanno così le cose?

C’è la questione dei corpi, di come sapere e vita si relazionano e vengono combinati negli ambienti mediali.

La televisione e i media virtuali mobilitano
costantemente il sistema nervoso sottraendo spazio per la socializzazione, per lo scambio affettivo, per la corporeità. Linguaggio e affettività sono scissi in maniera patogena.

Sul lato dei corpi, laddove l’effetto di cumulabilità delle pratiche del collettivo è solo rumore di fondo, la dimensione affettiva e, in fondo, l’esperienza, si costruisce attorno ad un linguaggio che è sempre più disancorato dal vissuto corporeo – così si dice. Nei media – territori, ambienti, mondi – la cui sostanza “materiale” è la comunicazione, impariamo ad interagire e a costruire vissuti emotivi a partire dalle conversazioni, dalle interazioni fra avatar, ecc. Quale forma corporea è questa? In che modo è desocializzante? Lo è perché la corporeità implicata è mediata? Ma allora: esiste un vissuto che non sia in qualche modo corporeo? Un’esperienza che non rientri, poi, nella processualità sensoriale? Tutta la dimensione della relazione fra media ed erotismo qualcosa dovrebbe avercelo insegnato.
Allora è desocializzante perché se chatti con altri non ne senti gli odori, non ne vivi la consistenza?
Eppure nelle giovani generazioni i segnali della necessità di problematizzare la socialità all’epoca della mediazione esiste.
C. ha 12 anni, viene a casa da scuola e mangia in fretta perché con i suoi compagni si è data appuntamento in Messenger. Magari con la webcam. Li fà esperienza dei rapporti che vive nella prima vita quotidiana in altro modo. Vale la pena riflettere.

Produzione/consumo di contenuti digitali

2007-04-13T14:05:00.000+02:00

Davide Bennato ha da pochissimo tenuto un seminario nel corso di sociologia dei New Media dal titolo “Forme di produzione e consumo di contenuti digitali” e adesso ha messo a disposizione i materiali online in formato PPT.

Potete guaraderveli qui...

... o nel suo blog dove la riflessione è arrichita di altri risvolti.

MediaBeckett

2007-04-09T10:17:00.000+02:00

Riceviamo da Laura Gemini e volentieri pubblichiamo... Aspettando Beckett...

In tempi di ambienti on line e di logiche di partecipazione sempre più diffuse e in cui sono gli utenti a generare i contenuti, tornare a un “classico” della drammaturgia contemporanea come Samuel Beckett, quello di Aspettando Godot per intendersi, potrebbe sembrare un’operazione anacranostica.
E forse lo è.
Ciò nonostante ci permette di ripercorrere, almeno in parte, una tappa di quella che potremmo chiamare l’archeologia dei media-mondo.
Radioplay e teleplay possono essere considerati il punto di partenza di tutta una serie di riflessioni e di pratiche espressive che hanno riguardato, e che riguardano tuttora, le potenzialità dei media e del loro utilizzo. Tematizzazione del medium tecnologico quindi, ma per Beckett anche del teatro istituzionale; messa in discussione delle regole di visione, del suono, e della produzione mainstream verso lo spiazzamento dello spettatore.
Sono gli anni in cui si sviluppano le avanguardie teatrali, in cui nasce la video arte e in cui si formano le estetiche che caratterizzano le videoculture digitali.
Forse per capire meglio queste ultime, e per meglio praticarle, la consapevolezza del “cosa c’è stato prima” può essere d’aiuto.
Ci proviamo con il seminario MediaBeckett organizzato nell’ambito delle cattedre di Teatro e Spettacolo e Sociologia dei New Media (Corso di laurea in Scienze della comunicazione, Facoltà di Sociologia dell’Università di Urbino “Carlo Bo”) e tenuto da Luca Scarlini, saggista e studioso di Beckett nonché autore del volume Lo sguardo selvaggio. Cinema e televisione di Samuel Beckett, Bologna, 2001.

Per una lettura performance di Scarlini l'appuntamento è lunedì 7 maggio 2007, Sala Cinema dell’Istituto di Comunicazione e Spettacolo, Facoltà di Sociologia, Via Saffi 15, Urbino.

Critica della ragione anti ideologica dei blog

2007-04-03T11:12:00.000+02:00

Sta terminando la fase entusiastica ed acritica relativa ai blog. Atteggiamento peraltro più che normale nel periodo di emergenza di un fenomeno.
Non che non ci siano state voci "fuori dal coro" - basta ricordare le posizioni relative alla dimensione elitaria dei blog: pochi blog sono molto letti, citati, presenti nei blogroll di tanti... insomma pochi contano e hanno reputazione capace di orientare il giudizio. D'altra parte, si sa, i blog hanno una lunga coda.

La lettura del pezzo di Franco Berardi note sul divenire psicomediatico e di Geert Lovink Blogging, the nihilist impulse
sollecita alcune riflessioni in merito alla relazione tra blog e media mainstream.

Si tratta di una riflessione che può procedere per frammenti.

Primo frammento.

i blog testimoniano e documentano il potere decrescente dei media mainstream, ma non hanno consapevolmente sostituito la loro ideologia con una alternativa.

Detto in altro modo: i blog sono in fondo degli equivalenti funzionali dei media mainstream? Voglio dire: può essere che i blog promuovano differenze di superficie che si snocciolano dietro le molteplicità di forme e di contenuti, ma propongono un fondo uniforme che non sembra riuscire a proporsi come alternativa - strategica e consapevole - alla ideologia dei media mainstream?

Le grammatiche e i linguaggi che fanno riferimento a un pubblico, alla notorietà, ai meccanismi di auto)riflessività che consentono di riconoscersi per differenze ed analogie a partire dai contenuti mediali ecc. si ripropongono apparentemente in modi sostanzialmente uguali. Oppure esistono fratture significative, dei modi nuovi, delle mutazioni di linguaggio?
Sicuramente possiamo dire che l'individuo, anche con i blog, conferma di essere costruito dai linguaggi di massa trovando modi espressivi ed esperienziali dentro questi territori mediali.
In pratica l'appropriazione dei media il myMedia) rappresenta più che una forma di liberazione una forma di accettazione, di autocollocazione in quei territori che lavorano su logiche di espropriazione dei vissuti. E' vero che con i blog ci troviamo spesso di fronte a forme espressive capaci di riavvicinare che racconta alla sua narrazione. Ma possiamo leggere questo fatto anche cone una forma di autoespropriazione. Ad esempio costruisci un blog di successo e il MKTG lo analizza e usa le tue modalità in modo strategico per rivolgersi ai consumatori. Oppure: il fatto che quando tu stai postando "pensi" nei termini di un pubblico possibile non assoggetta il tuo vissuto alla logica dei linguaggi di massa?

Secondo frammento.

Blogging is neither a project nor a proposal but a condition whose existence one must recognize. "We blog,"

Eppure i blog rappresentano una forma di autoaffermazione. Non c'è pretesa, come nei media mainstream di rappresentare un proprio pubblico. In tal senso emerge un atteggiamento nichilista secondo Lovink.
La ricerca di senso individuale passa dallle forme di auto-affermazione come auto-pubblicazione. Pura testimonianza dell'esistenza individuale, di affermazione del proprio vissuto. Una costruzione che sembra constatare la caduta di centralità dei media mainstream ma che non rappresenta un'alternativa. Blog come una "condizione" esistenziale priva di progetto.

Mediologia e antropologia: due visioni da integrare. Per dar conto della mutazione in direzione post-umana, cioè verso individualità che si costruiscono per contatto mediato, per percezioni spazio-temporali ricombinanti. La riflessione è appena cominciata.

Le "conversazioni dal basso" si mostrano

2007-03-12T11:28:00.000+01:00

E' ufficialmente online il blog di riferimento di Conversazioni dal basso.
Conversazioni dal Basso è un workshop seminariale che si occuperà - il 20 aprile a Pesaro - di analizzare come l’avvento dei mezzi di comunicazione di massa (blog in primis, ma non solo) per le masse stia cambiano i tradizionali rapporti di forza fra cittadini e istituzioni, consumatori ed aziende e media mainstream/media non mainstream.

E' evidente come sia in atto un mutamento radicale delle logiche produzione/consumo attraverso l'uso diffuso e transgenerazionale dei nuovi media. Da pubblico dei media ci stiamo trasformando in produttori di informazioni secondo logiche aggregative e relazionali che modificano il panorama dei tradizionali settori mediali chiedendo di riconfigurare i processi di produzione/distribuzione/consumo.
Blog, wiki, MySpace, Flickr... social software e filesharing...

Questo contesto che abbiamo definito in modo sintetico come farsi media vede l’emergere di culture partecipative che attorno ai media ed ai linguaggi mediali strutturano le loro pratiche. Le culture partecipative che fondano la loro esistenza e le proprie forme espressive sulle realtà mediali del networking, hanno alcune caratteristiche che sintetizzano il percorso evolutivo tra media e società così come quello tra identità e forme del collettivo:
a. appartenenza mediale,
b. espressività mediale,
c. problem-solving collaborativo,
d. condivisione di flusso.

Di questo e di altro parleremo con esperti del nuovo mediascape, docenti universitari e studenti.

Per dare corpo e mettere in pratica le cose di cui si parlerà potete sin d'ora contribuire dal basso iscrivendovi al wiki dell'evento - la password è david - e commentando il blog.

Au revoir. Lo scambio simbolico e la morte di Jean Baudrillard

2007-03-07T11:52:00.000+01:00

A 77 anni scompare uno degli intellettuali più lucidi nel descrivere il passaggio alla postmodernità. Jean Baudrillard - una nota sulla sua vita la trovate qui - costruisce un pensiero ironico e patafisico attraverso una scrittura - i suoi lavori tradotti li trovate qui - capace di dare conto della virtualizzazione del mondo, dei processi di astrazione del simbolico attraverso una scintillante e critica lettura delle forme contemporanee.
Tra i suoi concetti più noti e rilevanti per la lettura mediologica vale la pena approfondire quello di simulazione e iperrealtà.

Un modo degno di ricordarlo può essere rivedersi la trilogia di Matrix. A lui non sarebbe piaciuto. Una contraddizione che è un omaggio.

I film della trilogia di Matrix si ispirano alla teoria postmoderna del filosofo francese Jean Baudrillard, citato esplicitamente nel soggetto originale. In una delle sequenze iniziali del primo film il protagonista Neo (Keanu Reeves) usa proprio un libro di Baudrillard - una copia di «Simulacra and simulation» (1983) - per nascondere uno dei software piratati di cui fa illegalmente commercio. E quasi per invitare gli spettatori a leggere o a rileggersi quest’opera, i registi hanno alterato alcuni particolari del testo: quando Neo apre il libro a metà, compare la prima pagina del capitolo finale, intitolato «Sul nichilismo».
In «Simulacra and simulation» Baudrillard osserva come la proliferazione delle immagini che caratterizza la società capitalistica e tecnologica abbia indotto un movimento che va dalla «rappresentazione» di qualcosa che esiste nella realtà a una «simulazione» che non ha referenti reali e che assume il potere di modellare il reale. Agli interpreti di Matrix i registi hanno imposto una condizione: la lettura del testo di Baudrillard. Il filosofo, però, non ha gradito l’omaggio, considerando inappropriato il riferimento al suo pensiero: contattato dai Wachowski per collaborare alla sceneggiatura dei due sequel, si è rifiutato di prendere parte all’impresa.

Promuovere l'Italia sul web

2007-03-03T16:20:00.000+01:00

E' ufficialmente online il sito che presenta l'Italia nel mondo www.italia.it.
Decidete voi se l'immagine promossa sul web è sufficientemente 2.0
Se volete partire dal principio, cioè dal logo che sintetizza il significato del tutto, vi consiglio di guardare questo filmato (diegozilla production).

Lascio ai commenti le valutazioni.

Salve. Mi chiamo Henry. E sono un fan.

2007-02-27T17:27:00.000+01:00

E' ufficiale. La traduzione italiana del volume di Henry Jenkins Fans,Bloggers, and Gamers: Media Consumers in a Digital Age passa di qui.
Il fatto di dovermi occupare in prima persona della revisione del bel lavoro di traduzione di Bernardo Parrella fa si che la riflessione sul lavoro di Jenkins sia più serrata.
Abbiamo così deciso con Fabio Giglietto e Luca Rossi di sincronizzare i post sui tre blog per commentare la novità partendo da quanto Jenkins scrive nella introduzione al suo lavoro.

Il volume apre la riflessione anche in Italia sulle culture partecipative ridisegando il ruolo che gli "spettatori" dei media hanno sulle culture mediali e sulle pratiche di produzione e diffusione di prodotti culturali.
Come sostine HJ:

Oggi la cultura partecipativa è tutt’altro che marginale o sotterranea. I racconti di fantasia creati dagli appassionati sono reperibili in grande quantità e variazioni da chiunque sappia come usare Google. I produttori mediatici frequentano i forum di discussione sul Web, come “Television without Pity”, buttando qualche proposta qua e là per vedere le risposte degli spettatori, misurandone le reazioni a volte controverse nella trama narrativa. Le aziende di video game offrono libero accesso ai propri strumenti per il design, pubblicizzandone i risultati migliori e assumendo i programmatori dilettanti più in gamba. Si ritiene che la distribuzione e la sottotitolazione dei fumetti di anime, curate dagli appassionati, abbiano stimolato la nascita del mercato delle importazioni culturali asiatiche. E meetup.com, nato come spazio riservato ai collezionisti di Beanie Babies, dimostrò per la prima volta il suo impatto nell’azione di lobby dei fan di X-Files per tenere in onda lo spettacolo, fino a diventare una risorsa centrale della campagna presidenziale Usa del 2004. È normale venire a sapere della denuncia di qualche azienda mediatiche ai danni dei consumatori, nel tentativo di costringerli alla sottomissione, mentre la comunità dei blogger continua a sfidare l’informazione mainstream e a scuotere il mondo politico.

Il passaggio al digitale ha radicalizzato e potenziato la propensione al farsi media (così il mutamento in atto lo abbiamo definito qui).
Ne parliamo nei prossimi *spoiler* sul lavoro.

YouNiversity (FarsiUniversità)

2007-02-19T23:59:00.000+01:00

Ho già partecipato al dibattito sulla mutazione a venire dell’Università (il primo post qui).
Si tratta ora di rilanciare a partire dalla specificità che il dibattito dovrebbe assumere, quella della ineludibile circolarità tra discipline dei media e studenti che gli ultimi anni della culture network hanno evidenziato e della mutazione del panorama mediale - con cui impattiamo socialmente e con il quale le imprese hanno a che fare.
In sintesi ci troviamo di fronte ad un “pubblico” universitario che si colloca sempre più su un versante di rielaborazione della logica produzione/consumo (qui indichiamo la natura di tale mutazione come farsi media). E il mediascape contemporaneo si contraddistingue per le forme crossmediali, per la crescita di significato di produzioni dal basso, per l’attenzione di marketing ed imprese per le conversazioni dal basso, per la capacità delle forme neo mediali di supportare reti sociali…
È sull’onda di questo mutamento di paradigma che anche le forme del fare e del sapere universitario dovranno seguire nuovi percorsi che tengano conto del cambiamento ecologico del sistema dei media (e del mercato) e delle corrispondenti mutazioni negli individui/studenti consumatori e produttori attivi delle culture mediali.
Chi si occupa di media studies non può non sentirsi chiamato in causa.
Lo spunto viene da un post di Henry Jenkins – che mi capita di sentire spesso ultimamente – che sintetizza provocatoriamente (ma realisticamente) le cose in questi termini:

try to imagine what would happen if academic departments operated more like YouTube or Wikipedia, allowing for the rapid deployment of scattered expertise and the dynamic reconfiguration of fields. Let's call this new form of academic unit a "YouNiversity.

L'idea è quella di un modello universitario flessibile e partecipativo - ad-hocratico come riassume bene Bernardo Parrella qui - che incorpora le forme contemporanee delle networked culture.

Tre sono i punti toccati da Jenkins che riassumono il tema.
1. I media studies devono diventare comparativi, aprendo a forme conoscitive sistemiche crossmediali e a forme produttive multipiattaforma. In questo senso occorre ripensare le forme disciplinari tradizionali strutturate attorno a singoli media e ai confinamenti derivanti.

2. Ripensare la distinzione nitida tra forme di produzione e di consumo, fra fare media e pensare i media. Anche sul lato dei prodotti della relazione docenti/studenti, ripensando al rapporto fra produzione di analisi critiche e produzione di prodotti culturali.

3. Dare una risposta alla necessità di pubblica conoscenza dei mutamenti mediali contemporanei che sono profondi e persistenti, facendo si che la produzione di conoscenza accademica non sia autoreferente ma si apra a forme pubbliche di natura discorsiva e partecipata – i blog si presentano, ad esempio, come uno strumento fondamentale perché capaci di essere al contempo al centro del mutamento e di rendere consapevolmente partecipi larghe fette di "pubblico".

I media studies, la mediologia, hanno una centralità nel mutamento che sta avvenendo nel mondo e che verrà nell'università. E un compito: di sincronizzare i due eventi così che il primo non prenda il volo senza l'altro.

Conversazioni dal basso: logo 2.0

2007-02-12T14:46:00.000+01:00

Dopo discussione "dal basso" che trovate qui, eccoci con la versione definitiva del logo del workshop conversazioni dal basso.

Credo che Nicoletta ed Anna Maria abbiano fatto un bel lavoro... che prosegue per pubblicità, gadgets, template...
Sono ben accette idee su queste aree.

Per iscrizioni potete cominciare a segnarvi su upcoming

3 febbraio 1957

2007-02-05T00:18:00.000+01:00

Ha mezzo secolo Carosello, e gli anni si sentono tutti.
Questa anomalia tutta italiana ha sfornato pezzi di immaginario per tre generazioni e bloccato lo sviluppo dei linguaggi pubblicitari per almeno vent'anni.
Tra cartoni italianissimi e slogan ingenui, jingle mielosi e "scenette" vuote di inventiva ha rappresentato un modo di intrattenere ed informare su un mondo dei consumi che andava pervadendo gli spazi di vita.
Per carità, ci sono anche tante belle idee (qua e là). Carosello è forse uno dei programmi più amati dalla generazione dei 40-50enni.
Ma se si trattasse solo dell'effetto alone della memoria di un tempo "mitico" dove i mulini sono bianchi, i pannolini hanno l'immagine di Pippo l'ippopotamo azzurro e il detersivo lava pulcini neri?
Una cosa è la realtà pubblicitaria, un'altra la funzione sociale del programma carosello, un'altra ancora la capacità di produzione di immaginario.
Proviamo a scindere. Pensiamo anche al brutto di Carosello, fuori dalle ipocrisie.

Survivor... di nuovo online

2007-02-04T14:46:00.000+01:00

Dopo quasi un mese torniamo alla vita.
Questo blog era sparito da blogger nel passaggio alla nuova versione.
Uno dei mille bug che contraddistinguono questa piattaforma che spero presto di lasciare.
Per un mese nessuno degli autori è riuscito più a postare alcunchè.
Oggi miracolosamente funziona.
Fino a quando?
Non so.
Intanto teneteci d'occhio.
In caso di drammatica sparizione consultate i blog di Fabio e di Luca che, ne sono certo, daranno qualche notizia.
Ci vediamo?

DB 60

2007-01-08T00:15:00.000+01:00

Buon compleanno David

Che Lost sei?

2007-01-03T01:16:00.000+01:00

L'intreccio tra familiarità con le fiction e la pratica diffusa dei test sulla personalità produce curiose forme.
Provate qui a scoprire a quale personaggio di Lost assomigliate di più.

Web 2.0 ed "emergenza"

2007-01-02T17:58:00.000+01:00

Potenza del web 2.0. Forse.
Fatto sta che abbiamo in progetto come sapete un incontro in stile BarCamp dal titolo conversazioni dal basso.
Oggi mi è arrivata una mail di Anna Maria e Nicoletta che hanno progettato un logo possibile.
Perchè? Da dove nasce la partecipazione? Attraverso quali canali si struttura?
La cosa interessante è che i contenuti "emergono".
I nostri eccoli qui.

Dateci un'occhiata e lasciateci un commento. Un commento 2.0.

Social networking in classifica

2006-12-31T16:18:00.000+01:00

Fine anno. E' tempo di classifiche, che servono un po' per mettere apparente ordine in ciò che è avvenuto e un po' per prepararsi al futuro.
Mashable pubblica i risultati di un concorso sui migliori siti di social networking. Considerando che la dimensione "relazionale" è il cuore pulsante della rete e del web 2.0, tanto vale darci un'occhiata.

L'immaginario a fumetti dei MMORPG

2006-12-30T10:50:00.000+01:00

La pervasività dei MMORPG come World of Worcraft o dei mondi persistenti come Second Life comincia ad alimentare l'immaginario mediale. Così troviamo tematizzati questi mondi nello speciale di Nathan Never dal titolo Il ritorno di Legs, uscito a dicembre e scritto da Stefano Vietti e disegnato da Massimiliano Bertolini.
Il futuro distopico in cui si muove questa serie vede la diffusione di giochi di massa virtuali online ai quali ci si connette attraverso caschi che producono un'illusione immersiva che fa dimenticare di essere connessi. La narrazione del fumetto offre spunti di riflessione su temi oggi emergenti relativi a questi mondi e alle pratiche connesse.
Aylin, ad esempio, gioca ininterrottamente per notti a Bluegreen Dragon e si procura la spada di Lord Kheran che viene sottopagata perchè i giochi fantasy sono in calo rispetto all'interesse che ha il mercato di videogiocatori fatto di "avvocati, medici, agenti diborsa... gente che lavora venti ore al giorno e non ha tempo per giocare spesso, ma che, quando si collegfa ai giochi virtuali, vuole farlo con personaggi potenziati da armi rare!".
Ethan Ardy è un game designer che offre l'ocasione di discutere sull'apertura dell'architettura di gioco che consente di creare "giochi cloni" free, di analizzare lo svuotamento del processo creativo a fronte delle esigenze del marketing e l'etica legata ai videogame.
C'è poi la trama principale che ruota attorno a UWART (Ultima War Team) che viene giocato in una versione illegale Total Brain, dove alcuni oggetti di gioco (ad esempio armi e proiettili) sono scritti con stringhe di codice capaci di produrre iper stimolazione sinaptica e conseguente morte del soggetto. A questo mondo è legato un sistema di scommesse clandestine giocate in arene anch'esse virtuali.

Un buon esempio di come un fumetto sia capace non solo di mettere a tema ma anche di definire i confini possibili di innovazioni mediali.

Riciclo di VG e possibilità rimosse

2006-12-22T09:42:00.000+01:00

Ospitiamo questo post di Laura Gemini che dal suo osservatorio sull'arte ci parla di forme espressive che nascono dal recupero delle possibilità di VG dismessi.

Su FlashArt di questo mese si legge un articolo di Domenico Quaranta intitolato Arte e Videogame: dagli 8bit a Second Life, utile per mostrare come il sistema dell’arte non solo sia sempre suscettibile alle derive espressive dei linguaggi, questa in fondo è “soltanto” la sua natura, ma riesca a percorrere le possibilità rimosse, ulteriori, dei mezzi anche tecnologici (le affordance no?).
L’autore dell’articolo infatti fa presente come ad esempio gli artisti abbiano usato le console dei Gameboy dismesse per renderle strumenti di produzione video o di musica elettronica.
Il 7 ottobre scorso al MoMA di New York è stato presentato il documentario 8bit (mutationengine 2006) sull’attività di artisti e musicisti come, tanto per riportare qualche nome, Arcangel, JODI, John Klima, Nullsleep, Eddo Stern e Carlo Zanni.
Altri eventi (mostre, workshop e pubblicazioni) degli ultimi mesi (ma non in Italia) sondano i diversi aspetti di questa ricerca: giochi d’artista (anche Cuoghi e Corsello da noi), performance videoludiche, machinima fino al progetto con cui Eva e Franco Mattes (01.org) hanno vinto il Premio New York e che a novembre è stato lanciato in tre sedi: Artissima, l’Italian Academy di New York e Second Life, l’ambiente dove il progetto è maturato.

Hoax di Natale

2006-12-21T17:08:00.000+01:00

Si è fatto Natale. La comunicazione ne approfitta in modo virale. Eccovi un hoax da diffondere e analizzare per darvi delle risposte sull'esistenza di Babbo Natale...
Cara/o lettrice/ore del blog credici

via Le gatte di via Plinio

L'esperienza della "seconda vita quotidiana"

2006-12-16T17:07:00.000+01:00

Come raccontato da Fabio abbiamo appena concluso a Perugia un intenso confronto su "senso comune e nuove tecnologie" di cui ci riassume in modo completo lo svolgimento.
In particolare Fabio ha trattato il tema della "seconda vita quotidiana" nei videogiochi di ruolo di massa on line (MMORPG) attraverso una raffinata analisi che mostra le strette implicazioni sul sociale. Non vorrei parlare di questo anche perchè aspetto che lo faccia direttamente lui ;-)
Invece: in un commento al post, Roberta si chiede "perchè nel web 2.0 si riproducono le logiche sociali (e sottolineo sociali) del mondo uno?".
Ecco, su questo, dal mio punto di osservazione vorrei riflettere. Magari adesso limitandomi ai MMORPG e ai mondi peristenti, ancora più interessanti perchè la logica di game è praticamente azzerata.
La "seconda vita quotidiana" è un'occasione di riflessività. I mondi online rapprsentano l'altro lato di una possibile oscillazione tra realtà e fiction che vedono le audience passive diventare soggetto performante. Si tratta di occasioni che si traducono in esperienza (forse) proprio perchè riescono a garantire la riflessività senza prendere il volo dalla realtà ma restandone in qualche modo ancorate.
Costruire rapporti, agire in contesti sociali simulati, anche attraverso la forza degli straneamenti (poter volare, essere un elfo, ecc.) consente inanzitutto di praticare attraverso la comunicazione e speriemntare una seconda quotidianità che si riflette nella prima (e vicerversa).
Occasioni di oscillazione meno lasche, più strette e quindi esperienzialmente rilevanti.
Questi sul lato dell'individuo.
Il resto è logica del sociale... ma forse su questo la riflessione di Fabio è strumento utile.

Game On

2006-12-13T11:01:00.000+01:00

Scopro, grazie a Jessica Langer (membro dei Truants), la mostra dedicata ai videogames allestita presso il museo della scienze e della tecnica di Londra. Il museo, per quanti non ci sono mai stati, è veramente bello e divertente pieno di possibilità di interazione. Se per le prossime vacanze passate per Londra, una visita è d'obbligo.

Come ti scrivi adesso?

2006-12-07T22:55:00.000+01:00

I messaggi personali. E' iniziato nel blog di FG una review dei messagi personali dei nostri contatti in Messenger che prosegue in lingua inglese nel blog di LR.
Li leggiamo sempre. Ci fanno da contesto alla comunicazione con gli amici, i collaboratori, i familiari e gli altri contatti. Le categorie in Messenger. Come dire: messaggi personali in categorie. Una la scegli tu quando metti il contatto (e crei un contesto di lettura), l'altra la sceglie il contatto (e mette un contesto nel contesto).
Con quanta frequenza li cambiamo i messaggi personali?
Sono fatti per essere letti: da chi?
E' vero che il senso sta nell'osservatore/lettore. Ognuno di noi li legge con il suo sguardo e si fa un'idea dello stato d'animo del suo contatto, di un particolare momento, dello stile, ecc.
Sono indizi sparsi. Modi di presentarsi. Occasione di comunicazione. Ma anche modi di auto osservarsi. Di pensare a se stessi in termini del messaggio: io sono il mio messaggio. Come mi sento oggi? Come lo dico?
Provate a pensarvi in termini di messaggi personali: come vi scrivereste adesso?

300

2006-11-28T15:17:00.000+01:00

300. La graphic novel di Frank Miller sta prendendo corpo in un film di Zack Snider.
Il primo trailer è a disposizione qui e il making off qui.
Nel sito di supporto al film si trova il Production Blog, dove Zack posta i suoi punti di vista sulla lavorazione e materiali video.

Videoculture digitali

2006-11-28T14:07:00.000+01:00

Esce in questi giorni dopo una meditata lavorazione il volume di Andrew Darley Videoculture Digitali. Spettacoli e giochi di superficie nei nuovi media.

Dalla mia prefazione al volume.

L’esperienza contemporanea è oggi essenzialmente caratterizzata da quella mediale, tanto che parte delle nostre esistenze è vissuta in veri e propri ambienti ad alto tasso di “medialità”, veri e propri media-mondo. In essi caliamo le nostre vite sincronizzando la quotidianità con gli eventi mediali, costruiamo legami fluidi e (in)stabili, partecipiamo alla produzione di un immaginario sempre più connesso ai nostri vissuti e condiviso in reti di relazioni, diamo vita a culture mediali. Così, le partite con videogiochi su console domestiche e portatili, le esperienze in simulatori di volo o di immersione in ambienti sintetici nei parchi tematici, la visione di film dove gli scenari in computer grafica e gli attori virtuali dominano la narrazione ecc. rappresentano generi e pratiche culturali che emergono oggi per diventare parte integrante dell’esperienza spettacolare, di massa e post-massa. Tale condizione esperienziale caratterizza una nuova forma culturale che può essere osservata: quella della videocultura digitale.
Mostrare e comprendere i meccanismi che presiedono alla realizzazione di tale forma è il compito che svolge questo lavoro di Andrew Darley.
Il suo pensiero non ha bisogno di particolari introduzioni. È sufficiente-mente limpido sia nella forma che nel contenuto per essere autoesplicativo. Dietro alla “leggibilità” del suo lavoro c’è però una complessità di approccio che ha la capacità di rielaborare le modalità attraverso le quali tradizionalmente è stata affrontata la relazione tra evoluzione dei media e forme della cultura. In un percorso che si muove fra competenze mediologiche, riflessioni socio-semiotiche e metodologie di indagine proprie della storia dei media, è possibi-le osservare l’emergere nella nostra società delle Videoculture Digitali. È questo un percorso di analisi che Darley ha partecipato ad innovare ed introdurre alla fine degli anni ’90 a partire dall’osservazione di una convergenza fra le nuove immagini tecnologiche digitalmente prodotte, lo sviluppo di prodotti mediali e le pratiche di fruizione connesse. Si tratta di un punto di vista che consente di mostrare gli effetti delle nuove immagini tecnologiche sulle forme e le esperienze della cultura visiva di massa. È in questo senso che, tra l’altro, questo lavoro può essere considerato come un classico nell’ambito dei cultural e media studies.

Più YouTube meno TV

2006-11-28T13:52:00.000+01:00

Come riportato dalla BBC qui gli utenti che utilizzano i servizi video online guardano meno la TV generalista. Sintetizzando: più YouTube meno Rai?
Il 43% degli inglesi intervistati che guardano almeno una volta a settimana video online dichiara di gurdare meno TV.
La coorte 16-24 anni è quella più coinvolta dall'utilizzo di servizi vido online, infatti il 28% di questi vede spesso video online.
E' la fine della TV generalista?
Due veloci considerazioni.
La prima. La "forma" generalista è in declino da molti anni ma resiste per una serie di motivi riassumibili nella capacità di mantenimento dell'audience. Ovvio però che prodotti come Lost sono neo-neo-tv. Una spiegazione narratologica la trovate qui.
La seconda. Certo che dal punto di vista della pubblicità il pubblico dei video online è un target interessante. Ha un modo di fruizione che può facilmente solleticare le strategie del viral marketing, dell'enterteinment marketing, ecc. Eroderà raccolta pubblicitaria alla TV? Il punto al momento è tutto lì.
Il resto è innovazione tecnologica, riflessione mediologica e delle forme.

Intervista GBA

2006-11-22T08:21:00.000+01:00

Segnalata da un ex studente ecco un'intervista a GBA sui media-mondo pubblicata sul sito Libertà di Stampa e Diritto all'informazione.

Tasse reali nei videomondi

2006-11-20T09:37:00.000+01:00

La Reuters (come si può leggere qui) apre un'agenzia in Second Life per seguire il fenomeno delle transazioni economiche, visto che gli scambi giornalieri ammontano a 500mila dollari, con un tasso di crescita fra il 10 e il 15 per cento.
Anche gli stati si muovono. L'Australia vuole tassare le transazioni che avvengono con denaro "reale" nei videogiochi di massa online. Negli US c'è un disegno di legge.
L'ipotesi dei media-mondo è sempre più visibile e percepita.
Un resoconto di vita "reale" su questo articolo di Business Week.

La Realtà nei media-mondo?

2006-11-19T08:45:00.000+01:00

(questo post è stato scritto dopo aver assistito ad una lezione di Teoria della Comunicazione e Cultura dei Media e letto questo fantastico pezzo di Wired sul caso Lonelygirl)

Quando si vuole aprire un dibattito con qualcuno indipendentemente dal grado di istruzione, sesso, razza, etc. basta parlare di Televisione. La TV (pronuciata alla Homer) è un formidabile generatore di temi per i sistemi sociali. Ma non tutti gli aspetti della televisione sono portatori della stessa carica irritativa. Uno è proprio la madre di tutte le disussioni sulla TV e suona più o meno così: quello che si vede in televisione è vero o è falso?

Saranno vere le liti a Buona Domenica? e quelli dell'isola vivono davvero in quelle condizioni? Ed i programmi del primo pomeriggio dove si raccontano storie vere, sono veri?

Provate a porre una di queste domande a chiunque a vedrete nascere un sistema sociale.

Ma perchè queste domande hanno questo straordinario potere di attirare l'attenzione ed offrirsi come temi della comunicazione?

Penso che alla base di tutto ci sia una questione indecidibile (e per questo è fonte di perenne dibattito) che suona più o meno così: si può avere accesso mediato alla realtà? Oppure il fatto di essere mediata rende questa realtà (con la r minuscola) inevitabilmente diversa dalla Realtà?

Se volessimo dare una risposta secca a questa domanda non potremmo che dire che la realtà mediata è inevitabilmente diversa dalla Realtà. Del resto che i media medino non dovrebbe sorprendere. Come qualcuno ha detto prima di me si tratta del loro peccato originale.

Ma allora se le cose sono così chiare perchè tanto clamore?

Il blog che cambiò l'agenda setting

2006-11-14T16:45:00.000+01:00

Da: Madda Loska [mailto:*******@yahoo.it]
Inviato: martedì 14 novembre 2006 10.38
A: Prof. Giovanni Boccia Artieri

Oggetto: Il blog che cambiò l'agenda setting! :)

Prof ha sentito la notizia del video sul down picchiato in classe?

Siamo stati noi con il nostro blog ad imporlo all'attenzione dei media
http://giornalettismo.ilcannocchiale.it/?id_blogdoc=1233324

e adesso ci hanno (a me e al gestore) invitati al convegno http://www.piublog.it/ che si terrà il 7 dicembre
assieme a giornalisti della rai, di la 7...
mammamia!
:D

Maddalena

L'altra voce della Fondazione

2006-11-08T00:02:00.000+01:00

Il dibattito sulla Fondazione due dei post precedenti coinvolge anche gli studenti con l'intervento nel blog di Carlo.
E' interessante che posizioni che nella vita reale sono rette parallele nella rete (coi blog) si incontrano (cfr. scambio in messenger con Fabio e Luca cogestori di questo blog).
Personalmente credo che il mutamento istituzionale sarà il prodotto di una "irritazione" cui l'istituzione università dovrà rispondere per conservare il sinc con la realtà.
Non credo che il sapere sia oggi solamente fuori dalle aule. Il problema è che la aule non portano dentro quel sapere che fuori si rigenera continuamente.
Anche alle sperimentazioni di massa senza riflessione credo poco.
Per questo motivo è importante che le nostre visioni (docenti e studenti) si intersechino.
Ma non deve rimanere un dibattito interno.
E' un tema della società civile. Anche un imprenditore o una mamma dovrebbero partecipare al dibattito che, fuori dai tecnicismi, riguarda il futuro.
La psicostoria non ci salverà

Esperienze di didattica da mondi vicini

2006-11-04T21:26:00.000+01:00

Prosegue il dibattito sul futuro prossimo dell'università di cui si è parlato nel post precedente (vedi nuovo articolo di Alberto Abruzzese postato su nim).
Intanto la questione ha assunto linee di analisi importanti che riassumo dal post di Stefano Cristante sul suo blog:
1. il tema della didattica
2. quello della normativa
3. quello dello studio sui media (che a noi, qui, sta particolarmente a cuore).

Abbasso i toni e vado alla spicciolata. Rimando a prossimi post uno sguardo al futuro.

Un confronto serio ma anche caotico sulla didattica sembra essere particolarmente proficuo. Spesso i modelli e i metodi utilizzati nei veri moduli offrono casistica interessante che varrebbe la pena di diffondere e condividere. Personalmente credo occorra anche guaradre fuori dalle mura domestiche con il modello francese e anglosassone (ma, da studenti erasmus di ritorno anche quello spagnolo ha alcune cose interessanti).

E' evidente che guardarsi intorno porta poi a scoprire come la dimensione delle norme sia rilevantissima. Un esempio per tutti: i dottorandi possono fare lezione?
E non parlo di sfruttamento di lavoro.
Un mio vecchi amico ha fatto il dottorato a Londra e, ovviamente, il dottorato essendo qualificato era a pagamento ma con possibilità di borse e di lavoro interno. Morale: a lui erano affidati a pagamento il supporto di due classi per insegnamenti di base ritenuti utili sia per la possibilità di mettere in connessione saperi giovani (il dottorando è solo di poco più adulto degli studenti), che come acquisizione di bagaglio personale di formazione al fare didattica, che come lavoro di studio e resoconto sui classici della sociologia. Ha poi potuto proporre un lboratorio sulla metodologia di ricerca che applicava per la sua tesi (visual sociology) per sviluppare un progetto di ricerca con studenti - anche questo, poichè approvato, era pagato.
Insomma: la base è la ricerca (personale, di un laboratorio, di un gruppo) e da qui si parte.

In Francia (altro racconto di vita vissuta): ci sono moduli di base (teorie dei media ad esempio) che vengono ritenuti fondamentali per un sapere minimo degli studenti (poniamo nelle scienze della comunicazione).
E' risaputo: nessuno (o quasi) vuole insegnare cosa basiche.
Il modulo viene costruito dai docenti del dipartimento di pertinenza che si occupano dei media. Si definiscono obiettivi di apprendimento. Si definiscono autori di riferimento, teorie, ecc. Poi ogni due anni si turna (tra questi esperti) nell'insegnamento di quel modulo (con aggiornamenti del caso).
In pratica si decide in modo collettivo la dimensione minima dei saperi nei quali immergere studenti del (poniamo) primo anno in formazione e si riservano moduli più avanzati nel quale il docente porta il suo stretto punto di vista a confronto.

Due esempi stupidi se volete ma che insegnano che il problema della didattica, delle norme e dello studio sui media sono intrecciati.
Quindi: dividiamoli sul piano analitico ma cerchiamo di capire le linee di profondità e la portata sistemica (ecologica?) del mutamento.

Preludio alla Fondazione: l'università che verrà

2006-11-03T14:43:00.000+01:00

L'università.
Vale la pena parlarne. Il più possibile. E nel modo più collettivo.
Suggerisco così la lettura di un articolo di Alberto Abruzzese sulla necessità di una "Fondazione due". Metafora che prende corpo da un ciclo di romanzi di Asimov (una sintesi della portata metaforica nel blog di Cristante) e che serve a declinare la necessità di un "laboratorio di ricerca e sperimentazione" pronto a subentrare alla catastrofe certa dell'impero-università (anche dopo il fallimento di una qualsiasi Fondazione uno che cerchi di correre ai ripari). Si tratta di ripartire da un ripiegamento "intesivo" che consenta di riflettere e rielaborare il cuore del concetto di università.
Quali le opzioni da elaborare laboratoriamente? Una terza via tra università di massa e d'élite? Troppo moderna come risposta.
Vale la pena guardare altrove.
Così fa Giovanni Ragone, consigliere del ministro Mussi, in un articolo di risposta ad Abruzzese.
Qui due esempi operativi sono la forma laboratoriale dell'università (vedi MIT) e l'apertura alla cultura delle reti (una sorta di post utilizzo di professionisti/docenti).
Insomma: cercare modelli didattici e di relaizone innovativi.
Vale la pena di riflettere.
Quello che è certo è che nell'università ci troviamo di fronte alle nuove intelligenze (post-studente), che sono indiviui che saturano i nuovi territori mediali (blogger), che sono capaci di produrre contenuti mediali e attraverso questi si esprimono (youtube) che sanno rappresentare i propri vissuti (flickr e ancora blog e vlog), che sanno condividere e connettere il sapere (tutto il social software).
In questi territori si gioca una partita importante per coniugare università e mondo, per superare una visione degli studenti audience/consumatori/clienti e recuperare il valore delle loro individualità, delle esperienze.
Si tratta di strutturare nuovi modi e forme di relazione tra corpo docente e corpi; di sperimentare e creare linguaggi dell'università che siano nel mondo e che lo producano; di non sottrarsi alle prove empiriche delle realtà industriali portando la teoria come un universo di valore...
Quello che mi sembra certo è che la Fondazione due deve essere altro rispetto alla struttura cospiratoria dei romanzi di Asimov (dove arrivava ad essere probabilmente l'ultimo vero ostacolo al Secondo Impero). Di certo non è possibile pensarla come struttura centrica ma come spazio diffuso e diffusivo.
La Rete (le reti) sembra (sembrano) l'unico luogo in cui poterci lavorare.

Pycta: micromondo stereoplastico

2006-10-29T20:20:00.000+01:00

Ospitiamo volentieri questo post di Laura Gemini.

È tradizione consolidata quella della convergenza fra ricerca artistica, performance dal vivo e ricerca tecnologica. In questa direzione fra l’altro l’appellativo di “pionieristico” spetta proprio alla danza, e alla sua originaria propensione a fornire al corpo vivo degli spazi altri per l’espressività.
Basti pensare al software Life Forms, vecchio di vent’anni, sulla notazione e il movimento e che viene usato per creazione coreografica, nell'animazione tridimensionale, nel multimendia, nel web design e nello sviluppo di giochi e videogiochi.
Si legge in questi giorni che a dicembre – al Festival Monaco Dance Forum – sarà in scena Pycta, spettacolo di Altroteatro Dance Company ispirato alla Camera degli Sposi del Mantegna.
Dal comunicato stampa in occasione della recente programmazione di Pycta al Teatro Vascello di Roma siamo portati e vedere in questo genere di performance la creazione di un “micromondo stereoplastico” in cui i movimenti delle ballerine, grazie ai marcatori distribuiti sui loro corpi, vengono catturati in un “ambiente reattivo” composto, oltre che dalla coreografia naturalmente, dal suono, dall’architettura, dall’immaginario (e dall’estetica) digitale prodotto dal motion capture e dal motion graphics. Sul piano dell’efficacia della performance è interessante la logica di svelamento, in tempo reale, allo spettatore dei meccanismi della creazione scenica, dal processo informatico di cattura del movimento dei performer fino agli effetti ottenuti con l’elaborazione in 3D.
Un ambito di ricerca che secondo Renato Nicolini rimanda alle avanguardie del Novecento – Bauhaus, Schlemmer, Meierch’old – e ad “un uso intelligente della tecnologia digitale, per far apparire ciò che è nascosto (il progetto, l’intenzione…) nella naturalità della vita quotidiana”. Potremmo dire le sue possibilità rimosse.
Senza tralasciare che a questo tipo di sperimentazione artistica si associano importanti applicazioni nell’ambito della ricerca per la cura di alcune malattie neurologiche.

Consumo dei media in Europa

2006-10-19T18:14:00.000+02:00

Secondo una recente indagine di Jupiter Research che ha coinvolto oltre 5000 persone fra Inghilterra, Francia, Germania, Spagna ed Italia, anche in Europa il consumo (in termini di numero di ore a settimana) di Internet ha superato per la prima volta nella storia quello di giornali e riviste.

Il tempo dedicato a Internet (aumentato da 2 a 4 ore a settimana rispetto alla rilevazione di 3 anni fa) non sembra tuttavia andare a discapito di quello dedicato a TV (che aumenta da 10 a 12 ore a settimana) e carta stampata (che rimane stabile a tre ore a settimana).

Anche se siamo lontani dai dati USA (14 ore a settimana come per la TV), i ricercatori di JR considerano il sorpasso a livello europeo particolarmente importante.

“The fact that internet consumption has passed print consumption is an important landmark for the establishment of the internet in Europe,” said Mark Mulligan, research director at Jupiter. “This shift in the balance of power will increasingly shape content distribution strategies, advertising spend allocation and communication strategies.”

(via Klastrup's Cataclysms)

FM e popular culture

2006-10-10T18:45:00.000+02:00

Il Farsi media è un approccio che comprende gli studi sulla popular culture, cioè sulle forme di rielaborazione di contenuti della cultura di massa da parte dei fruitori, di appropriazione e compatibilizzazione con la propria vita.
Fan Fiction, Machinima,Brickfilm,Mash-up, sono esempi di come il pubblico sia capace di appropriarsi delle forme culturali mediali e di "trattarle" costruendo prodotti mediali.
Tale ambito è analizzato con particolare lucidità da Henry Jenkins direttore del Comparative Media Studies Program al Massachussets Institute of Technology. Nel suo blog troviamo anche una interessante intervista ai Wu Ming trattati come una "fandom senza un testo originario di riferimento" (in italiano qui).

Fuori da questa TV

2006-10-01T23:09:00.000+02:00

C’è un tema che mi assilla. Ma sono in buona compagnia .
Cosa sta succedendo alla TV. Perché se la accendo la domenica non trovo più Doctor House? Quando trasmettono Circus? Perché danno i Cesaroni due giorni di seguito?

Vado a memoria. Un blog è la possibilità anche di chiacchierare tra amici. Senza necessita di rigore “saggistico”. Nel caso, qualcuno mi corregga. Sui dati e su altro.

L’antefatto.
Il palinsesto di “garanzia” Mediaset è partito con 3 settimane di anticipo, in un inizio di settembre caratterizzato da ascolto disattento con difficoltà di fidelizzare il pubblico, anche per i reality che necessitano di una lenta partenza per catturare l’attenzione. L’esigenza è relativa alla raccolta pubblicitaria. La Rai corre ai ripari.

Unan1mous parte e crolla in un istante. Prime foglie di autunno del reality. Ma era un reality?

Parte una programmazione folle con spostamenti di palinsesto Rai e Mediaset: Doctor House (che va benissimo) dalla domenica viene cacciato; il Fattore C di Bonolis lascia la domenica con il 25% di share per una fascia pomeridiana che collassa sul 17%; Circus, la Pupa e il Secchione (che è più varietà che reality, naturalmente), Petrosino… scivolamenti continui di qua e di là alla ricerca della formula perfetta, dell’alchimia del verticale e dell’orizzontale che tenga assieme settimana e giornata… sanguinando ascolti via via sgocciolati lungo le strategie di controprogrammazione.

I programmi annunciati per la serata partono TUTTI con non meno di 25 minuti di ritardo. Uccidendo la seconda serata. Anche qui: bieche strategie per tenere davanti alla tv un numero significativo di pubblico.

In generale (in generalista?) anche Morandi non ce la fa a riportare i fasti del 35% quando si presentò in mutande per denunciare (furbescamente) la prigionia dell’auditel: si attesta sul 25%.

Le percentuali dei programmi sono in media tutte sotto di 5-6 punti percentuale. La gente non guarda la tv. La generalista. Perché, pare, il satellite decolla (i dati, confortanti, sono cumulativi di “tutte le satellitari”).

Allora è la fine della TV generalista?
Intanto aspetterei che l’autunno e le giornate grigie arrivino davvero. Poi proverei ad analizzare le mutazioni del pubblico giovane che si disaffezione e non guarda più i reality (almeno questi: Wild West ha picchi d’ascolto tra gli ultra sessantacinquenni).
Cosa guarda? Lost sul satellite. Doctor House (16.5%) di media, molto alta per Italia1. Cioè la fiction intelligente. Con mordente. Con una qualità di sceneggiatura alta.
Due prodotti simili su strutture differenti: tv commerciale da una parte e abbonamento SKY dall’altra.
Due canali usati comunque per uscire dall'autorerferenza della tv italiana non accettando di riconoscersi come pubblico della tv verità. Non sentendosi rappresentati. Oppure semplicemente rifiutando di esserlo. Non accettando lo slalom proposto dai palinsesti. uscendo dalla logica di "essere pubblico TV" cui ci siamo assuefatti.

Col corpo e con la testa davanti ai media 3

2006-08-25T13:43:00.000+02:00

Dunque il solco mediale tra corpo e sapere è evidente. La frattura tra vissuti e rappresentazioni è ormai da considerarsi una costante antropologica. Eppure ci troviamo oggi di fronte a forme mediali che rappresentano nuove sfide per la conoscenza e per il modo di pensarla e strutturarla.
Software open-source e social software, blog, street television e low power FM, reti wireless comunitarie, networks di song-sharing: evidenziano una dimensione che intreccia le logiche di rete, connesse ai nuovi linguaggi mediali, alla nascita di forme neo-comunitarie basate sulla produzione, condivisione e diffusione collettiva della conoscenza.
In questi territori troviamo forme emergenti rispetto a quelle generate dal sistema dei media mainstream. Si tratta di risposte al singolare e al collettivo da parte dei vissuti: dalle esperienze di mediattivismo sino a quelle di chi, cresciuto come pubblico dei media, oggi produce contenuti mediali condivisi a partire dalla singolarità della propria esperienza, in un connubio complesso fra logiche mediali e tattiche individuali. In particolare si tratta di forme che sottolineano un percorso che mette in luce la capacità di abitare i media, forgiando i territori a partire dai linguaggi individuali e collettivi, in primis quelli del corpo, sceneggiando i contenuti esperienziali a partire dai propri vissuti. Sono forme, queste, che sottolineano l’esistenza di una pulsione al farsi media.
Per farsi media intendo da una parte la tendenza alla dissoluzione fra forme nette e distinte della produzione e del consumo mediale e dall'altra il supermento di una logica dicotomica che ha contrapposto i linguaggi di massa a quelli neo-mediali.
La riflessione è doppia. La prima riguarda il fare media, caratterizzato da un’appropriazione del dispositivo mediale, come dimostrano ad esempio le esperienze delle Telestreet o delle web radio. La seconda è quella del becoming media (diventare media) relativa all’aver interiorizzato distinzioni e funzioni dei media sul lato dell’individuo così da produrre contenuti mediali che garantiscono una rappresentatività dei vissuti orientata ad un’alta riflessività, capace di creare un terreno per forme collettive di produzione di immaginario.
Costruiti sui linguaggi di massa, rappresentati dai prodotti culturali che abbiamo imparato a consumare, ci troviamo oggi a poter oscillare sull’altro versante: quello della produzione, riappropriandoci della rappresentazione, costruendo vissuti mediali che possono ripartire dai corpi.
Camilla spegne la televisione e va al computer. Ha undici anni. Vuole aprire un suo blog per raccontarsi. Gli amici la leggeranno. Quelli del “mondo vicino” e quelli della Rete. Le sue esperienze entrano in risonanza con quelle degli altri.
Giovanni Boccia Artieri
(fine)

Col corpo e con la testa davanti ai media 2

2006-08-25T13:39:00.000+02:00

È evidente che i prodotti mediali, in particolare l’intrattenimento, consentono di fare continuamente esperienza di modalità comportamentali, affettive, educative, attraverso pratiche di riconoscimento e distanziamento. Film, cronaca, fiction, romanzi e infinite altre narrazioni mediali si offrono come occasione continua di auto osservazione, come opportunità di riflettere su se stessi attraverso percorsi di adesione o negazione delle forme comportamentali e motivazionali che si osservano.
Nelle diverse forme di narrazione mediale si produce un raddoppiamento della realtà: da una parte quella spazio-temporale dell’osservatore (spettatore, lettore, ecc.) e, dall’altra, quella della narrazione. Un vero e proprio mondo che si costruisce a partire dalla distinzione che l’osservatore crea con il proprio: la “realtà reale” vs quella fiction. Si tratta di una realtà fittizia chiusa ed autonoma, che trae plausibilità da se stessa, dal proprio modo di raccontarsi. Ed è proprio questa sua marcatura che garantisce di non confonderla con la realtà fattuale e, anzi, di poter continuamente passare il confine tra l’una dimensione e l’altra, consentendo alla riflessività di svilupparsi. I personaggi narrati sono entità sulle quale proiettare il proprio vissuto, sperimentando sentimenti, emozioni, motivazioni, dando vita ad un gioco di interpretazioni, che è lo stesso che facciamo su noi stessi, nel tentare di capirci.
Da una parte dunque viviamo i media dall’esterno, osservando testi mediali, dall’altra facciamo di tale condizione un’esperienza interiore che nella sua elaborazione produce senso. La perenne condizione di oscillazione tra dentro e fuori i media diviene la condizione stabile di conoscenza nei media-mondo.
In questa dinamica conoscitiva ci siamo fatti sempre più attenti osservatori della realtà. Abbiamo familiarizzato con le dinamiche mediali che ci hanno portato ad essere spettatori che si fanno un’idea del mondo e degli altri riconoscendo le proprie vite in un proliferare di sceneggiature di vite immaginate, vivendo spesso “in terza persona”, facendo esperienze vicarie, astratte e concrete al contempo, e quindi acquisendo conoscenza attraverso forme disancorate dal corpo.
(continua)

Col corpo e con la testa davanti ai media 1

2006-08-25T13:31:00.000+02:00

Pubblico in tre post la riflessione scritta per Cercasi un fine. Buona lettura.

Bianca ha quattro anni. Conosce i tormenti dell’amore. Le delusioni dell’amicizia. Le angosce della pubertà. La sua è una conoscenza fuori sincrono rispetto alla sua storia o, se vogliamo, è sincronizzata con la capacità che ha il suo vissuto di raccordarsi al consumo dei media. Le sue conoscenza del mondo, degli stati emotivi, dei modi di essere, delle diversità non dipendono unicamente dal “mondo vicino”, quello del gruppo di pari, della famiglia e degli affetti, ma anche da una realtà complementare che lo taglia trasversalmente: quella dei media. Guardare “Una mamma per amica”, i cartoni di “Mila e Shiro due cuori nella pallavolo”, intercettare occasionalmente la realtà dei Tg, la porta a confrontare il suo vissuto con quelli nello schermo e a familiarizzare con il meccanismo di riflessività.
Lasciando parlare Edmund Husserl si potrebbe dire che «ogni visione originalmente offerente è una sorgente di conoscenza, che tutto ciò che si dà originalmente nell’intuizione (per così dire, in carne ed ossa) è da assumere come esso si dà, ma anche soltanto nei limiti in cui si dà». Il che significa che le forme della conoscenza dipendono dall’esperienza cognitivo-corporea che facciamo del mondo e che hanno una natura “costruttiva”. Ma questa centralità della relazione tra corpo e sapere si è dissolta con l’evoluzione della comunicazione attraverso i mezzi di diffusione di massa. I vissuti dei singoli si sono separati dalle rappresentazioni dei vissuti stessi, sino al limite di farci sentire protagonisti di storie fittizie raccontate da professionisti della produzione mediale.
Se conoscere il mondo significa farne esperienza, all’epoca della centralità dei media farne esperienza significa esperirlo in modo mediato e diffuso, attraverso condivisioni anonime di massa e coinvolgimenti delocalizzati. Possiamo allora pensare i media non più solo come semplici mezzi di diffusione ma come veri e propri mondi nei quali abitiamo e costruiamo parte delle nostre vite e della nostra conoscenza: media-mondo, quindi.
(continua)

L'utile manifesto 3

2006-08-24T16:42:00.000+02:00

Quel che colpisce, poi, è la capacità dei lavori di Dolcini di comunicare in assoluta sincronizzazione ai linguaggi del destinatario e dell’epoca, come riassume il manifesto del dicembre 1979 “Liberiamoci dalle droghe” che contiene la poetica del gruppo Les Humanoids Associés, costituitosi attorno al progetto/rivista francese Métal Hurlant e che in Italia viene pubblicato da riviste a fumetti come Alter alter: l’immaginario onirico disancorato da coordinate spazio-tempo, il tratto ligne claire, la volontà di non sottostare a nessuna regola e coordinata visiva e narrativa. Un ragazzo in jeans corre in un paesaggio fortemente prospettico dominato da un enorme pallone da basket e da una tv in primo piano, mentre un’enorme mano tenta di racchiuderlo con un bicchiere: situazione e personaggio che sembrano usciti dal Garage ermetico (1976-1979) di Moebius (Jean Giraud), o da una delle sue tante tavole libere.
Come si sarà intuito la capacità di questa comunicazione è di tornare alle origini della forma-manifesto, al suo essere incidente ottico nella città, capace di rompere e distorcere i paesaggi visivi cui ci si è assuefatti attraverso le routine dei percorsi. Ecco allora le esplosioni pop di volti a fumetto che ci parlano del quotidiano “A Pesaro il consultorio familiare è in via Nitti 32”. I cromatismi tesi tra le serigrafie à la Andy Warhol (i portoni di Novilara, i muri di Fiorenzuola di Focara, i fogli a quadretti di un quaderno delle elementari) e l’avanguardia sovietica di Majakovskij e Malevic ben presenti nella produzione di Dolcini per il PCI. Oppure la pervasività ambientale di un manifesto come “Pesaro contro il terrorismo”. Una enorme macchia rossa, residuo di sangue uscito da una ferita che lacera i muri di Pesaro e le coscienze dei cittadini, impossibile da confondere nella selva dei segni informativi e pubblicitari per la sua capacità di parlare con immediatezza all’immaginario di una stagione, quella degli anni di piombo, che tocca profondamente la vita cittadina.
Nell’invenzione stilistica di questi manifesti, nella sperimentazione dei linguaggi, nella capacità di cortocircuitare testo e immagine, troviamo la forza dell’anticipazione dei linguaggi che verranno con la controinformazione (il ‘77 è alle porte) ma, ancora di più, con il subvertising di oggi che utilizza le forme della pubblicità per stravolgerla, per fare discorsi “altri”, per perturbare attraverso la visione: interferenza culturale, alterazione dei linguaggi della pubblicità come tentativo di detournement del senso. La forma del “manifesto utile” richiama la carica virale della comunicazione ambientale, dei messaggi che si propagano nel “mondo vicino”, dell’informazione che si produce dal basso, capace di giocare con la componente ideologica sublimandola attraverso lo sguardo ironico. Aperto alle ibridazioni dei linguaggi mediali miscelando fumetto, cinema, arte (cultura alta e cultura bassa si sarebbe detto un tempo); creando segni globalmente riconoscibili per declinare tematiche locali; citazionista e costruito su più livelli di lettura: per tutto questo profondamente postmoderno. Poetico ed elusivo nel significato per rimandare l’informazione ad altro da sé, alla componente emotiva del sapere. Come il manifesto-bando per le “Iscrizioni scuole dell’infanzia 1980” con una gabbietta aperta e un uccellino fermo sulla soglia pronto a volare via.
Lo splendore di questa esperienza, di Dolcini, di Pesaro e della grafica utile, se da una parte sottolinea oggi la necessità per molte amministrazioni di ripensare molta della propria comunicazione restituendole carica emotiva e condivisione, dall’altra ci mostra come il suo insegnamento si sia disciolto nei molti rivoli della comunicazione non mainstream, nei linguaggi del mediattivismo, nell’immediatezza di molti modi di informare sul web, disciolta insomma fra la gente che si è appropriata di questi linguaggi e li ha fatti propri. Ed è questo, forse, il senso ultimo dell’utilità di questi manifesti.
Giovanni Boccia Artieri
(fine)

L'utile manifesto 2

2006-08-24T16:38:00.000+02:00

Il progetto di quegli anni, dello “splendore”, ha la consistenza di un’immaterialità della comunicazione visiva che pervade gli spazi urbani, i muri, le biblioteche, i consultori, le circoscrizioni… tutte le micro realtà che lo sguardo (e il corpo) di chi vive la città incontra nei percorsi quotidiani. È una lenta mutazione di un modo di pensare e di pensarsi politicamente come protagonisti che passa per una pervasività estetica dei sensi, delle forme, nell’immediatezza della comunicazione che Massimo Dolcini interpreta “ideologicamente” con il suo tratto perfettamente sincronizzato con lo spirito del tempo ed anticipatore delle forme future.
Pesaro diventa così un ambiente nel quale abitare gli spazi della città significa anche essere “immersivamente” al centro di un progetto di formazione ad un nuovo modo di comunicare. Lo spettatore di quella che è ancora solo una televisione nazionale, abituato alle formalità pedagogiche di un intrattenimento colto e a tratti pomposo, al distacco dei linguaggi ideologizzati di una contrapposizione tra DC e PCI, alla guerra fredda dei due blocchi, si trova di fronte ai linguaggi immediati della “grafica utile”, a un progetto di etica della comunicazione che si svuota delle forme pure della propaganda per farsi sottile messaggio che, ora con dolcezza, ora con irruenza, è capace di travolgere la quotidianità per raccontare la nuova apertura di uno sportello pubblico, gli orari di un consultorio o, più semplicemente, la ciclica ricorrenza di un evento festivo.
La forma del linguaggio utilizzato da Massimo Dolcini ha la stessa leggerezza e consistenza di una comunicazione che verrà, che è quella delle Reti. Il centro del suo discorso è infatti costruito da un progetto teso alla “partecipazione” ed al “coinvolgimento”: il medium-manifesto diventa occasione centripeta di aggregazione attorno a un’idea, occasione di fare networking. Comporta il lavoro attivo del cittadino chiedendogli di essere consapevole del nuovo status che sta assumendo: non più semplice destinatario di una comunicazione pensata per lui in qualità di consumatore – come le tante pubblicità dal dopo guerra in avanti lo avevano abituato a sentirsi – ma “protagonista”, soggetto stesso del messaggio.
Nel manifesto “Un nuovo rapporto tra cittadini e governo della città” una decina di mani – mani di uomini e di donne, di anziani e giovani – si stringono a coppie in un intreccio che domina il visual con immediata capacità di significare una rete interattiva che si sta costruendo. “Presto tutti i cittadini del quartiere riceveranno questa lettera”: è il messaggio di un manifesto in cui un medico disegnato – camice bianco e stetoscopio nel taschino, con una lettera rossa in mano – parla attraverso una nuvola fumettistica del controllo annuale per il diabete, rivolgendosi a chi guarda, implicando in prima persona l’attenzione del passante, rendendolo partecipe di una conversazione più che di una semplice informazione. Oppure in occasione dell’apertura dell’anagrafe elettronica un cittadino chiede “Ma io, chi sono?” e un computer antropomorfizzato (due “lampadine” come occhi, un ticket-lingua rosso che fuoriesce da una fessura centrale-bocca) risponde “Tu sei Angelo Torcolacci!”.
Spesso la chiave utilizzata è quella dell’ironia, come tratto di massima leggibilità ma anche come cortocircuito che necessita di uno sguardo attivo per la lettura. Come nel manifesto sulla “Raccolta meccanizzata dell’uva”, dove un gigantesco grappolo verde è sostenuto da un gancio con vite. O come nel manifesto “Anziani/Ente locale. Una politica oltre l’assistenzialismo” dove il visual è costituito da un bastone da passeggio cui è legata una carota. E, ancora, in quello de “Il gusto dei contemporanei” sovrastato da una enorme caramella incartata. O, infine, nel “musica-incontro. Sarabanda” dove la parte finale di uno strumento a fiato si trasforma in un salame affettato, evocando l’immaginario disegnato di un Jacovitti.

(continua)

L'utile manifesto 1

2006-08-24T16:30:00.000+02:00

Dal 31 agosto al 19 settembre è possibile visitare alla Festa nazionale dell'Unità una mostra che ho curato assieme ad amici dell'ISIA di Urbino: L'utile manifesto. La grafica di Massimo Dolcini per il Comune di Pesaro (1976-1987).
Il catalogo che abbiamo realizzato in fretta ed intensamente contiene un mio scritto sullo "Splendore della grafica utile" che in Italia vede in Massimo Dolcini una delle massime espressioni.

Spezzo in un paio di post il mio pezzo, anche perchè il lavoro mi ha coinvolto intensamente nell'ultimo mese.

Splendore della grafica utile.
Massimo Dolcini e la stagione di Pesaro.

A partire dagli anni ‘70 la comunicazione pubblica ha fatto del manifesto pubblicitario uno degli strumenti strategici per comunicare ad una cittadinanza che veniva pensata come interlocutore-protagonista della stagione politica che si andava aprendo in molte amministrazioni.
È in tale ambito che nasce la grafica di pubblica utilità come forma espressiva di una comunicazione politica che in Italia interessa in particolare le media città fino agli anni ‘80. Si tratta infatti di contesti nei quali i vissuti intimi sono capaci di intrecciarsi alle pratiche della politica attraverso un coinvolgimento in prima persona, secondo forme della società che non sono astratte e generalizzate ma che hanno la rilevanza dei piccoli mutamenti quotidiani nelle comunità territoriali e culturali. E così anche l’apertura di un consultorio rappresenta un evento di portata epocale, una conquista evolutiva di un territorio che matura politicamente e culturalmente e, nella capacità di essere comunicato, diventa un evento pervasivo e che sa far parlare di sé. È l’utile che si manifesta, che si fa manifesto.
È questo il periodo dello splendore della grafica utile, progetto etico-politico che in Italia trova nella città di Pesaro uno dei suoi luoghi di espressione e nel grafico Massimo Dolcini uno dei più travolgenti ideologi-realizzatori di questo progetto.
Trasparenza, semplificazione del linguaggio e coinvolgimento del cittadino prendono forma come pilastri essenziali della nuova comunicazione politica che troverà consistenza di legge solo più avanti, a partire dalla Bassanini.
Il manifesto di pubblica utilità si presenta come sintesi grafica e del pensiero, come capacità della comunicazione politica di lasciare il segno. Con quella stessa capacità di riscrivere simbolicamente la città e i suoi vissuti che ha avuto il mondo dei consumi attraverso l’affiche novecentesco. Come sostiene Walter Benjamin ne I «passages» di Parigi, il manifesto rappresenta un “incidente ottico” nel panorama metropolitano, rompe attraverso l’esplosione della comunicazione la morfologia del territorio, intreccia lo sguardo del passante con i vissuti dei luoghi che si attraversano quotidianamente colonizzando, attraverso la città, l’immaginario del quotidiano. Così gli spostamenti verso i luoghi dell’istruzione, del lavoro, del loisir o della cura diventano occasioni di intreccio tra contenuti comunicativi e significati del singolo che si sposta: lo sguardo in movimento viene informato.

(continua)

Sbilanciamoci

2006-08-24T16:00:00.000+02:00

IV edizione a Bari per il forum sbilanciamoci al quale parteciperò nella giornata di Sabato 2 settembre dalle 15 alle 18 per MASS MEDIA ANCH’IO: POVERI, LIBERI E PATINATI.
Il rovesciamento delle logiche produzione/consumo cominciano a diventare temi sensibili e i media rappresentano un luogo perfetto di osservazione delle nuove dinamiche. Essere "media anch'io" presuppone ovviamente il Farsi Media.

Cercasi un fine

2006-08-24T15:26:00.000+02:00

Una piccola rivista intelligente. Di carta e online.
Mi hanno chiesto di partecipare ad una riflessione sui media presente nel numero di agosto-settembre.
"Col corpo e con la testa davanti ai media" è quanto potete leggervi più avanti nella sezione online del giornale.
Il punto è sempre il rapporto fra media ed esperienza... fino al Farsi Media.

Farsi Media: logo

2006-08-19T12:29:00.000+02:00

Leggendo, come al solito, il blog fg on next-media and society ho provato un generatore di loghi 2.0. Un altro modo del Farsi Media. Applicabile anche ricorsivamente: come in questo logo.

Il fumetto nella convergenza neomediale

2006-08-18T09:59:00.000+02:00

Un titolo postmoderno per sengnalare un interessante post pubblicato sul nuovo blog di Henry Jenkins (autore di Convergence Culture: Where Old and New Media Collide) sulla caso del fumetto (argomento che so sta a cuore a molti degli autori di questo blog).

Chi vuol essere un supereroe?

2006-08-03T19:15:00.000+02:00

Sei puntate di una reality series per SCI FI Channel che ha per protagonisti concorrenti che creano il proprio costume da supereroe e i propri superpoteri.
Who wants to be a superhero.
Cell phone girl. Fat Momma. Ecc.
Nash Entertainment e Stan Lee (autore dei più celebri supes della Marvel) hanno ideato un format che porterà colui o colei che si dimostrerà un vero superhero a trasformarsi in un fumetto, scritto ovviamente da Stan "il sorridente" Lee.
La logica del cosplayers si miscela al format reality per l'intrattenimento di massa per poi consegnare al medium fumettistico caratteristiche del vincitore, supererpoteri da lui progettati e costume.
Il Farsi Media visto da un altro punto di vista.

Rumors su Derrick de Kerckhove

2006-08-02T12:13:00.000+02:00

Come sempre il compito dei blog è quello di giocare d'anticipo.
Ecco perchè al momento si parla di rumors relativi alla venuta di Derrick de Kerckhove a Urbino per tenere una lezione sul Farsi Media, tema proposto da noi, ovviamente. E trattato da lui liberamente.
Quando? 1 dicembre. Dove? Facoltà di Sociologia a Urbino.
Comunque al momento si tratta di rumors.
Se invece volete leggere una riflessione di Derrick "futurologica" sull'Europa la potete trovare qui.

media-lutto

2006-07-17T13:58:00.000+02:00

Nel 2004 l'agente scelto della polizia stradale S.B. muore mentre cerca di fermare l'auto di un rapinatore in fuga. "Nell'adempimento del proprio dovere...", dice la retorica ufficiale. Quello che la retorica ufficiale non è mai riuscita a raccontare è il dolore di una madre che perde il figlio poco più che trentenne, il dolore della fidanzata e degli amici.
Oggi, per una serie di coincidenze troppo lunghe da raccontare, mi è capitato per le mani un DVD dedicato a S.B.
Con la stessa logica fiction che viene usata per narrare i matrimoni, i battesimi o gli altri "lieti eventi" della vita qui si racconta una morte.
Il film di una vita. Postumo.
Mischiando filmati di archivio della polstrada, filamti di famiglia ed interviste realizzate ad hoc si crea il prodotto mediale del dolore.
il lutto si è fatto media.

Trasgredire l'Università: lettera aperta al Ministro Fabio Mussi di Alberto Abruzzese

2006-06-03T10:17:00.000+02:00

Conviene giocare d'anticipo.
Dire come la si pensa prima che si possano fornire "ricette" con vecchi ingredienti della tradizione italiana a un'istituzione che ha bisogno di rpensarsi piuttosto che rinnovarsi con strategie di marketing.
Una lettera aperta di Alberto Abruzzese al neo minsitro dell'Università Fabio Mussi rappresenta un'occasione di pensare il futuro.

Broadcast Yourself

2006-05-28T15:26:00.000+02:00

Ian Hardy della BBC racconta in questo articolo del successo dei servizi (tipo youtube e google video) che consentono di caricare, vedere, votare, commentare, etc. i propri video e quelli prodotti dagli altri utenti.

Deve essere per i motivi descritti in questo articolo che il video del 3d dancing pig è stato visto 536 dal 10 aprile...

Studio Azzurro Lounge

2006-05-24T14:25:00.000+02:00

Un'azienda californiana sviluppa Tavoli "interattivi" per locali alla moda. Nella loro galleria dimostrativa si possono vedere molte applicazioni, dalle più buffe alle più suggestive.
Un'applicazione commerciale alle suggestioni artistiche di Studio Azzurro?

Mondi virtuali, affari reali

2006-04-30T09:08:00.000+02:00

Il settimanale Business Week dedica la notizia di copertina a Second Life e, più in generale, all'emergere di rapporti economici negli ambienti virtuali. Nello specifico il settimanale sviluppa la storia di copertina su quattro articoli: My Virtual Life, una introduzione generale a Second Life; Virtual Land, Real Money, una sorta di biografia di uno dei personaggi più ricchi di Second Life (Anshe Chung - a lei è dedicata l'immagine di copertina); It's Not All Fun and Games, che descrive gli aspetti economici di Second Life; Virtual Worlds, Real Economies, un articolo dell'economista Edward Castronova una delle voci più note nel panorama della ricerca sugli ambienti virtuali.

Il web 2.0 spiegato dall'Economist

2006-04-25T08:12:00.000+02:00

Dai mass media ai media partecipati. E' questa la chiave del passaggio rappresentato per l'industria e per la società dal web 2.0. Questo almeno secondo questo articolo dell'Economist. Introduttivo ma molto interessante.

(via Cablogrammi)

A proposito di pubblicità...

2006-04-20T10:30:00.000+02:00

Notizia di oggi che Philips ha brevettato un sistema che blocca la possibilità di cambiare canale durante la pubblicità o di andare avanti veloce in caso di programmi pre-registrati. Maggiori info sul sito di news neowin. E' un peccato che non ci abbiano consultato perchè avremmo potuto proporre un'importante aggiunta a questo sistema che possa bloccare anche la possibilità di abbassare il volume della TV durante gli spot... Beh forse possiamo approfittare per brevettarlo come plugin. :-)

A parte gli scherzi se mai una cosa del genere dovesse andare in commercio succederà questo: poichè il sistema si basa sull'identificazione degli spot con una specifica flag durante la trasmissione, sono sicuro che in pochi giorni qualcuno svilupperà un software per leggere quella flag e farci cose più interessanti tipo cancellare o sospedere la registrazione durante la trasmissione di spot o anche cambiare automaticamente canale su una serie di canali alternativi preferiti o (e questo è il nostro preferito) abbassare automaticamente il volume della TV!

FLUX -

2006-04-12T10:29:00.000+02:00

Ne avevamo parlato in tempi non sospetti. FLUX è un interessante esperiemento cross-mediale ideato e realizzato da Telecom Italia. Molto in stile FarsiMedia e molto Web 2.0.

Is Mr Berlusconi an asshole?

2006-04-06T13:03:00.000+02:00

La risposta è nella blogosfera e nel blog di Luca :-)

Perottipoint

2006-04-02T17:11:00.000+02:00

Oggi alle 10.31 è cominciata la demolizione per implosione dell'ecomostro italiano per eccellenza: Punta Perotti a Bari.
La struttura però è un punto fermo dell'immaginario italiano e dei baresi, un orizzonte ineliminabile della nostra cultura e dei deficit nei confronti dell'ambiente.
Allora perchè farlo morire definitivamente? Perchè non investire sull'ecomostro?
Questa l'idea centrale del progetto perottipoint
che consente di acquistare online degli appartamenti virtuali e devolvere il ricavato a Legambiente.
Un'idea di ambientadvertising rovesciata nella rete. Chi acquista mette nell'appartamento online comprato la propia foto, un link, un logo, una frase.
Il successo dell'iniziativa ha portato a "costruire" altri spazi eccedendo la simulazione fedele dell'ecomostro.
Così mentre Punta Perotti crolla sotto al dinamite perottipoint cresce a colpi di click.

Carte di credito e denaro virtuale

2006-03-28T10:22:00.000+02:00

Sembra che alcuni istituti di credito negli Stati Uniti, nel tentativo di fidelizzare i proprio clienti, abbiano ideato un sistema di raccolta punti che equivalgono a denaro spendibile nei mondi virtuali tipo World of Warcraft o Second Life. Ovvero più spendi con loro più guardagni denaro virtuale da spendere dentro questi ambienti multi-utente online.

[update]
per la logica della trasparenza... segnalo un post (precedente )sull'argomento nel mio blog.

Allons enfants

2006-03-25T09:30:00.000+01:00

Il CPE, contratto di primo impiego, istituzionalizza il precariato. Di fatto non fa altro che dichiarare e rendere esplicita una condizione che caratterizza il rapporto tra giovani (e non) e mondo del lavoro.
I media accusano spesso gli studenti francesi scesi nelle piazze di arcaismo, di incapacità di leggere i contenuti di flessibilità che caratterizzano la mondializzazione, di ripegamento su se stessi, di anti modernismo.
Ma come, nell'epoca della contingenza (tutto è sempre possibile altrimenti) questi vogliono certezze?
In realtà più che avere risposte mi sembra pongano domande sul futuro.
Come pensiamo di trattare l'incertezza del futuro nella nostra società?
E Parigi brucia, ancora.

Aiuti umanitari mediali

2006-03-11T09:05:00.000+01:00

Ne avevamo parlato già qui.
Oggi è possibile scaricare dalla rete la verisone italiana del videogioco Food Force.
Infotainment puro sulla fame nel mondo e sugli aiuti umanitari. Sesibilizzazione videoludica e annessi programmi di approfondimento con una mappa interattiva sulla fame nel mondo.

Avanti miei Prodi

2006-03-10T08:51:00.000+01:00

Oggi allegato al Venerdì di Repubblica trovate un album di figurine. Ieri lo sresso album era allegato al Magazine del Corriere della Sera.
Fin qui nulla di strano, se non fosse che si tratta di un album politico che sostiene la campagna dell’Ulivo.
Gli stickers di Altan, graffianti quanto basta, si accompagnano ad una introduzione firmata “Con molta amicizia Romano Prodi” che suggerisce la portata comunicativa di una politica fatta per paradossi, satira e nuvole. Ogni sezione è costruita dalle vignette di Altan e da testi “politici” dello stesso Prodi.
L’idea di marketing politico che c’è dietro è però più raffinata: l’album contiene quasi tutte le figurine da attaccare… quasi tutte!
Ne mancano sei.
La bustina mancante comporta un piccolo gesto da parte del collezionista politico: almeno 10 euro a sostegno dell’Ulivo.
Una forma della comunicazione che unisce la logica del collezionismo a quella della sponsorizzazione, l’ironia alla coscienza politica in un cortocircuito particolarmente interessante che trova terreno di realizzazione nei linguaggi mediali.

Il baco del millennio a Urbino

2006-03-10T08:13:00.000+01:00

Sono disponibili in streaming realaudio sul sito di Radio Rai le puntate trasmesse dalla Facoltà di Sociologia de Il Baco del Millennio. Il tema era la comunicazione e gli argomenti affrontati nei cinque giorni sono stati stampa, radio, TV, scrittura e politica.

I Simpson prendono vita

2006-03-06T09:04:00.000+01:00

Sembra che la nuova serie dei Simpson (la 17a stagione in onda a partire dal 20 Marzo su Sky one) avrà una nuova sigla interpretata da attori in carne ed ossa. Il Sun online ha disponibile in streaming il filmato in diversi formati e risoluzioni. L'effetto è estraniante... Un caso di attualizzazione del virtuale?

Scrittura, radio, tv, parola, politica...

2006-03-03T15:55:00.000+01:00

5 puntate e 5 argomenti diversi che ruotano intorno al tema dell'ossessione della comunicazione. Giovani contro Vecchi, apocalittici contro integrati, poeti contro scrittori di SMS, politici contro politici... tutto assomiglia maledettamente al programma Ciao Darwin... poi ad un certo punto salta sempre fuori una parolina: blog. Tutti la usano e ne ammirano le magnifiche sorti progressive ma pochi comprendono veramente l'essenza di questo fenomeno in quanto punta di un iceberg chiamato Farsi Media. Non è che sia difficile cogliere quest'essenza è solo che per capirla bisogna starci dentro, bisogna praticarla...

Si praticarla per raccontare e raccontarsi giocando fra pubblico e privato, trasparenza e anonimato. Tutto solo per condividere esperienze straordinariamente ordinarie: 1, 2, 3, 4, 5, 6.

Pubblicità e nuove tecnologie

2006-02-25T15:53:00.000+01:00

Visto che il 4 e 5 maggio organizzeremo questo convegno sul futuro della pubblicità (La pubblicità della pubblicità. Ecologia della comunicazione e nuove frontiere della pubblicità) può essere utile dare uno sguardo, nel frattempo, al blog dell'MIT Advertising Lab.

attualizzare possibilità rimosse

2006-02-23T09:17:00.000+01:00

Riattualizzare le possibilità rimosse della comunicazione è uno dei ruoli delle tecnologie.
Credo che sia in questa direzione che vada letto il servizio iGod che permette di parlare direttamente con Dio: un'opportunità che (salvo dialoghi interiori dalla verifica problematica) non mi sembra sia stata poi così frequente, almeno negli ultimi 2000 anni. (si ringraziano Lanni e Fabiola per la segnalazione)

Fiat e Google Earth per vincere una 16

2006-02-22T08:31:00.000+01:00

Segnalo questo interessante concorso lanciato da FIAT in collaborazione con Google. L'idea di base è quella del contest per cui si offre la possibilità di vincere qualcosa rispondendo ad alcune domande e collezionando nel frattempo dati su potenziali clienti. La modalità è invece innovativa e si basa sull'utilizzo delle mappe di Google Earth. In pratica ogni partecipante scegli, nell'ambito della zona delle valli olimpiche di Torino, un'area sulla mappa dove ritiene si nasconda il tesoro. Il 31 Marzo verrà svelata l'area vincete e chi l'avrà scelta di aggiudicherà il premio.

Una storia d'amore... cameraphone

2006-02-11T08:15:00.000+01:00

I video musicali all'epoca del FarsiMedia
Da oggi sui canali videomusicali il video di Jovanotti Una storia d'amore girato col cellulare. Potentemente low-fi, associa immagini di vita quotidiana con un linguaggio del girato che è quello comune di chi con un cellulare riprende il mondo circostante - anche se la mano professionale del montaggio e di alcune scene si vede. La scelta estetica e di linguaggio è evidente. Va sottolineato però che funziona "naturalmente" nel formato micro video adattandosi allo sguardo dell'utente telefonico.

i video-mondi

2006-02-10T18:29:00.000+01:00

Tanti sguardi diversi, un unico oggetto: i videogames. Da Space Invaders a The Movies non tanto per parlare di giochi elettronici e consolle quanto per capire meglio questo fenomeno, la sua forma e i suoi linguaggi. Alla fine non credo di saperne molto più di prima su dove stiamo andando ma, se non altro, ho ricevuto un certo numero di conferme circa dove siamo. Il videogame è un forma di esperienza in un mondo fatto di informazione: potremmo dire che il videogame è un media-mondo. Ma dire media-mondo non basta e non è un caso che di solito l'etichetta media-mondo si accompagni con un articlo determinativo maschile plurale: i media-mondo (Fonte Wikipedia, grazie Pietro!).

Quanta della nostra esperienza quotidiana avviene ne i media-mondo? Come questa forma di esperienza influenza la nostra vita fuori da i media-mondo? Cosa ci possono raccontare le forme di corrispondenza fra i media-mondo e il non-media-mondo?

In fondo sono queste le domande di cui si è parlato ieri.

Domande forse troppo ingombranti per una giornata, pur intensa, di lavori.

Domande tanto interessanti da farti venire voglia di dedicare più tempo a cercare le risposte.

McDonald's Invaders

2006-02-04T18:52:00.000+01:00

La logica produzione-distribuzione-consumo all'epoca della globalizzazione rivisitata con la sensibilità performativa dei linguaggi videoludici. Ecco disponibile in rete l'anti-advergames della Molleindustria dal titolo McDonald's Videogame nel quale è possibile allevare mucche, trasformarle in hamburger e gestire un McDonald's in un ambiente che riprende le forme e l'estetica di The Sims.
La forma videogame come linguaggio critico, con l'aggiunta dell'ironia come veicolo di espressività per sensibilizzare.

osservatori di domani

2006-02-04T14:17:00.000+01:00

Oramai la mia passione per la variante video dell'universo blog è stata dichiarata. Nel blog di Ryanne c'è un breve filmato che racconta il lavoro di videoediting del corso di videoblog che ryanne stessa tiene a New York. Osservare questi bambini, valutare la loro età e ripensare all situazione italiana ancora ferma alle 3I è francamente deprimente. Cosa cambia quando un bambino è abituato fin da 6 anni a raccontarsi attraverso l'ottica di una telecamera digitale ed il montaggio?

Meglio tardi...

2006-02-03T16:04:00.000+01:00

Solo per segnalare che sul blog dei Videomondi è stato pubblicato il programma del seminario di studi sui videogiochi che si terrà il 9 Febbraio dalle 10 alle 18 presso la Sala Cinema della Facoltà di Sociologia dell'Università "Carlo Bo" di Urbino.

L'esperienza mediata delle Alpi

2006-01-29T20:23:00.000+01:00

Un parco a tema sulla montagna in Valle d'Aosta, al Forte di Bard. Costruito secondo la tecnica dello "sviluppo narrativo", con diverse sale progettate attraverso forme espressive e linguaggi audiovisivi del cinema, dell'arte contemporanea, della peformance teatrale.
Video al plasma che ti immergono sentro immagini in movimento; simulazioni che ti permettono di volare ed osservare dal punto di vista di un'aquila; ambienti sensibili che accendono monitor nascosti sul pavimento quando ci cammini sopra; stanze che modificano la temperatura per farti fare l'esperienza dell'inverno alpino...
In un intreccio tra forme spettacolari videoludiche e integrazine del corpo in ambineti interattivi, si va oltre la rappresentazione di un racconto museale per approdare ai territori performativi, alle esperienze sensibili.
Linguaggi da media-mondo, appunto.

SemanticWiki

2006-01-28T16:59:00.000+01:00

La semantica è il patrimonio concettuale della società. E' un insieme di forme utili per la selezione, costituisce le premesse di senso che devono essere conservate.
Ma è anche il patrimonio di idee che serve alla comunicazione per renderla operativa e per riprodurla.
Ecco perchè il tentativo della Cina di manipolare la semantica fa pensare.
Il social software wikipedia non è semplicemente un "dizionario" online costruito e modificato continuamente e in modo collaborativo e gratuito, ma è anche un bacino di conoscenza condivisa costruito in modo cooperativo che rende visibile la semantica contemporanea vista dai contemporanei.
Pechino ha decretato il blackout di wikipedia, in sintonia con il prorpio progetto di censura di concetti che si titrovano sul web - parole come "democrazia", "libertà", ecc.
Anche google si è adeguato alle necessità del mercato cinese, troppo rilevante in cifre, autocensurandosi e dirottando i cinesi che cercano sul motore .com a finire su www.google.cn che impedisce di entrare in certe pagine web, nei blog, nei forum di discussione ecc.
Se si vuole affrontare certe tematiche (ad esempio "Tienanmnen", "Tibet") è possibile cercarle nel sito del governo, che rinvia ad una semantica ufficale, epurata, bonificata. Tutto questo crea, ovviamente, premesse diverse di senso.
Il fatto che i media denuncino la cosa mostra quale sia la loro funzione: garantire la memoria del sociale proteggendo la semantica e la sua evoluzione. Oppure no?

Alla faccia del controllo...

2006-01-21T16:34:00.000+01:00

Oggi Engadget pubblica un articolo su un nuovo servizio denominato World Tracker. A cosa serve? Semplice a trovare la posizione geografica di un dispositivo GSM accesso a partire dal numero telefonico con tanto di mappatura di questa informazione con Google Map (molto 2.0). Il servizio, disponibile per ora solo per alcuni operatori (fra cui Vodafone) e solo in UK, si basa sull'utilizzo delle celle GSM e promette un accuratezza compresa fra i 50 e 500 metri.

Messaggiami le idee

2006-01-21T15:20:00.000+01:00

Era evidente che la campagna di comunicazione politica in queste elezioni avrebbe tenuto conto dei nuovi linguaggi e delle forme di interattività.
Parte subito l'UDC con la campagna stampa che mostra nella prima pagina un numero "3383666919" seguito dallo slogan "Hai un certo numero di idee?" e che spiega nella seconda pagina l'iniziativa: farsi mandare sms con le proprie idee per costruire il futuro perchè "le leggeremo e ci costruiremo intorno il nostro impegno politico. Le più interessanti saranno pubblicate sul sito".
E' interessante che "l'impegno politico" venga costruito attorno alle idee dei cittadini, come dire: on demand. O, se si vuole, dall'attenzione per un'audience "dal basso"

L'iPod è di moda

2006-01-12T18:14:00.000+01:00

Che l'iPod fosse un oggetto di moda lo si era capito dalla scarsità di pezzi disponibili sotto natale. La news di oggi è che anche la moda con, l'ultimo modello Levi's, si adatta a questo dispositivo con specifici spazi per ospitare l'iPod stesso ed un paio di auricolari/cuffie.

media-festa

2006-01-03T00:13:00.000+01:00

"cercavo di risolvere le intricate vicende delle Hinterlands dove un manipolo di nani si ostina, nonostante tutto, a mantenere una posizione di neutralità nell'infinita lotta tra l'alleanza e le brutali forze dell'orda, quando il Caporale Falwhite è arrivato con notizie fresche dalla città di StormWind: si preparava una grande festa per capodanno. Non era un'occasione da lasciarsi sfuggire, dopo mesi e mesi nei peggiori posti della terra mi meritavo senz'altro un po' di svago. Presi un paio di grifoni mi sono precipitato subito nella piazza di commerciale di Stormwind dove la festa era giù iniziata: un baio di guardie distribuivano boccali gratuitamente e si poteva spillare liberamente della birra dalle botti più grandi che avessi mai visto. L'atmosfera era a dir poco elettrica dopo poche birre tutti avevano iniziato a ballare dove capitava, sulle casse, sui tavoli, sulle stesse botti fino a quando, allo scoccare dell'ora non sono partiti i fuochi artificiali.... una scena incredibile quasi quanto l'aver visto il sergente Maggiore DarkMessiah ballare su una cassa indossando solo un cappello da pirata in testa"

Questo è il resoconto della giornata di capodanno su un Server Europeo del gioco di Ruolo Online World of Warcraft. In quasi sincrono con il mondo reale (quanto ho riportato si è svolto alle 18 ora italiana ma i festeggiamenti sono durati per tutte le 24 ore) la Blizzard ha deciso di festeggiare la fine dell'anno all'interno dell'universo online da lei creato. Una realtà comunicativa dove fare esperienza, divertirsi e festeggiare senza soluzione di continuità tra le esperienze online e quelle offline.

Google e Futurologia

2005-12-20T10:07:00.000+01:00

La notizia è di ieri. Gmail, il popolare servizio di posta elettronica gentilmente offerto da google è ora disponibile anche in una versione appositamente studiata per la consultazione da dispositivi mobili (Palmari, smartphone ecc.). La notizia di per se è abbastanza banale, ma ci consente di fare un minimo di futurologia partendo da dati e tecnologie che al momento sono a disposizione di google.

Sappiamo, ed è lo stesso Google ad informarci di questo, che la posta che riceviamo viene analizzata dagli algoritimi di Google alla ricerca di informazioni utili al fine di offrirci un servizio sempre più personalizzato, sempre più ritagliato sulle nostre reali esigenze, passioni, aspirazioni.

Sappiamo che Google ha un enorme database contentente foto satellitari, mappe e cartografie di quasi tutto il mondo.

Sappiamo che è possibile trovare nelle mappe di google la collocazione geografica delle attività commerciali che più ci interessano (nel caso vogliate andare a San Francisco per Natale...).

Oggi sappiamo anche che Gmail è ufficialmente ottimizzato per i dispositivi mobili.

A questo punto si aprono tutta una serie di scenari possibili che vanno ad intrecciarsi con queste tecnologie. Oltre all'arrivo sulla scena di una versione localizzata dello spam (una rivendita di viagra è sempre dietro l'angolo) è ipotizzabile che Google, conoscendo le vostre esigenze avendo letto la vostra posta, vi suggerisca l'esercizio commerciale più vicino. Se la vostra ragazza vi scrive una mail dal lavoro per ricordarvi di passare a prendere il latte... la casella di posta elettronica potrebbe allegare alla mail la mappa per individuare il lattaio più vicino.

Alternate reality game da Telecom Italia

2005-12-01T09:06:00.000+01:00

Avevamo già paralto degli Alternative Reality Gam e ma vale la pena tornare sull'argomento per provare a capire cosa sta facendo Telecom Italia per lanciare il suo nuovo canale televisivo (il terzo dopo LA7 ed MTV). Il nome della campagna di marketing è YOS. Un acronimo che sta per Your Open Source. Ovviamente c'è un sito dedicato dove però non c'è alcun riferimento a questo nuovo canale e che sembra avere lo scopo di raccogliere attraverso una sorta di chat/forum i suggerimenti dagli spettatori. Il sito è stato lanciato attraverso degli spot trasmessi da una nuova emittente, il cui nome dovrebbe essere FLUX, che trasmette - per ora essenzialmente video musicali - su quelle che erano le frequenze di Elefante TV.

La vicenda è intricata ed interessante anche perchè ha dei possibili risvolti antitrust. Consiglio di partire da questo sito e seguire i collegamenti ipertestuali segnalati.

Videogames e giovani cannibali

2005-11-26T14:23:00.000+01:00

La capacità di oscillazione tra realtà e fiction che pratichiamo in qualità di spettatori/lettori/ascoltatori è diventata sempre più una forma stabile delle nostre esistenze. E' il "motore" della capacità di riflettere su noi stessi, di riportare le "sceneggiature di vite immaginate" ai nostri vissuti, utilizzarle per decostruire e ricostruire le nostre esistenze attraverso l'immaginazione o tramite mutamenti reali.
Ma i nuovi ambienti mediali pongono interrogativi interessanti sulla condizione di post-spettatori e delle nuove forme dell'oscillazione.
Come spunto vale la pensa leggere qui l'esperienza di uno scrittore come Nicolò Ammanniti a proposito del suo rapporto con i videogiochi (World of WarCraft in particolare).
Oppure leggere il racconto dell'esperienza di "vita" in un videogioco di massa (Massive Multiplayer Online Role Playing Game) come Second Life, mondo simulato “persistente”, privo cioè di un obiettivo di gioco o di limitazioni temporali delle sessioni.

Videoregistratori digitali e consumo TV

2005-11-20T10:16:00.000+01:00

Segnalo i risultati di questa interessante ricerca sull'impatto del DVR sul consumo di TV. La fonte è autorevole visto che, per la prima volta, i ricercatori delle principali reti televisive americane (ABC, CBS, NBC, Fox, UPN e la WB) hanno unito i loro sforzi per condividere i dati delle loro ricerche in materia. Negli Stati Uniti si stima che circa il 7% dei consumatori abbia un DVR. La cosa sta molto a cuore ai network televisivi (e agli inserzionisti) perchè una volta che il programma è registrato è piuttosto facile che l'utente salti la pubblicità (senza contare la possibilità di eliminare via software automaticamente tutti gli spot). Anche in Italia è possibile acquistare questi dispositivi e dalla fine di questo mese Sky Italia inzierà a distribuire a noleggio un DVR nell'ambito di un servizio chiamato MySky.

A sentire quanto ci dicono questi eminenti ricercatori sembra tuttavia che il DVR non sarà la pietra tombale della TV commerciale. Se è vero infatti che il 64% degli utenti di questi dispositivi dichiara di saltare sempre gli spot (da sommare ad un altro 26% che dice di farlo saltuariamente), è anche vero che durante l'avanti veloce sugli spot gli utenti rimangono davanti alla TV e dunque vedono lo stesso la pubblicità... si apre lo spazio per nuovi format pubblicitari che si vedano bene in modalità fast forward? Uno studio analogo realizzato dall'indipendente Gartner stima la percentuale di utenti che saltano gli spot al 92%.

Interessante poi che Nielsen Media Research inizierà a conteggiare nei propri dati di ascolto a partire dal 26 dicembre oltre agli utenti che guardano la trasmissione in diretta anche quanti la registrano per guardarla in un secondo momento.

Rivoluzione dalla Base

2005-11-17T11:46:00.000+01:00

Il rovesciamento della direttrice di marcia della relazione fra individui e media di massa passa oggi (da ieri: nella notte di mercoledì 16) anche su Google Base .
L'idea è di creare un "luogo" nel quale è possibile per gli utenti caricare materiali (testi e immagini) cui attribuire descrizioni e agganciare TAG.
L'informazione viene così personalizzata, "certificata" dai singoli e dalle ricerche degli stessi, ecc.
Come si legge al proposito su Scene Digitali di Vittorio Zambardino
"il vantaggio di Google si chiama con un nome micidiale: "io". La relazione che la "Base" costruisce con l'utente è personale e permette all'utente di pubblicare a titolo individuale, col suo nome e cognome. E' una titolarità, un "io" che nessun media ha mai potuto di concedere fino ad oggi a nessuno dei suoi clienti. Se avrà successo, sarà un terremoto".
Le prospettive sono diverse. Tra libertà individuale (l'utente) e controllo centralizzato (google). Fra forme di espressività e strategie di mercato (vendita di spazi pubblicitari). La natura che assumerà questo strumento del Farsi Media diventerà chiara man mano. Stay tuned.

Parigi brucia... nei media

2005-11-09T15:33:00.000+01:00

La situazione nella banlieue francese è indicativa di come gli esclusi della società-mondo utilizzino tattiche di inclusione, anche attraverso la violenza.
Non mi interessa qui affrontare i problemi dell'immigrazione, della politica, delle altre ragionevoli argomentazioni che sui media esperti e giornalisti hanno sostenuto.
A me interessano i media, appunto.
I media rappresentano un territorio nel quale gli esclusi possono giocare forme di inclusione ad esempio sollecitando attraverso le azioni di guerriglia urbana una presenza costante ed irritativa nel mediascape.
Allora è possibile trovare posizioni che mettono in luce il ruolo dei media come quella di Marcelle Padovani, corrispondente dall’Italia del settimanale Nouvel Observateur, che in un'intervista
all'Unità dice:

"Solo questa notte sono state incendiate auto nel 3° e 17° arrondissement, ma fino ai giorni scorsi le violenze erano circoscritte alla banlieue. I media, la televisione e la stampa scritta, stanno giocando un ruolo decisivo, esaltano, diffondono, suscitano paure, spesso esagerano e inducono all’emulazione".
Questa posizione viene subito contestata dal corporativismo del giornalista: "Se a Roma avessero bruciato 1300 automobili, molti cronisti sarebbero al lavoro..."

Il punto non è questo.

Il punto è che i media rappresentano un luogo nel quale si gioca la relazione inclusione/esclusione che rappresenta il paradigma di riferimento della nostra società-mondo.
Un punto di osservazione questo non solo necessario ma strategico se vogliamo osservare il sociale attraverso i modi e i linguaggi della contemporaneità.
Il resto è emarginazione.

Consumatori aziende e mezzi di comunicazioni di massa per le masse

2005-11-08T08:40:00.000+01:00

Segnalo questo interessante editoriale di Massimo Mantellini su Punto Informatico che, riprendendo un articolo di Daniel Lyons (L'attacco dei blog, che si è guadagnato la copertina di Forbes), fa il punto sul cambiamento di rapporti fra consumatori in grado di usare "i media di massa per le masse" e corporation piccole e grandi.

Prendiamo un caso concreto che l'articolista (sciaguratamente per lui) cita: quello da noi forse poco noto dei lucchetti per bicicletta Kryptonite. Un caso che circa un anno fa ha avuto vasta eco nella blogosfera. Kryptonite, che in America è una azienda di primo piano nel suo campo, vende alla bella cifra di oltre 100 dollari un lucchetto, il modello Evolution 2000, non esattamente sicurissimo. Un signore che risponde al nome di Chris Brennan nel 2004 pubblica su un forum la notizia, poi ripresa e documentata da Engadget e da molti altri con un video dimostrativo molto eloquente. L'evolution 2000 può essere facilmente aperto senza chiavi, usando, non una sega elettrica, non una carica di tritolo e nemmeno un tecnologico acido alla 007. Per aprilo è sufficiente una penna bic. Date una occhiata se non ci credete.

Il video ovviamente fa il giro del mondo, l'immagine della Kryptonite a dispetto delle reminescenze legate a Superman, ne esce - come dire - leggermente offuscata e l'azienda si affretta a proporre agli acquirenti del prodotto una rapida sostituzione dell'articolo difettoso. Oggi nel pezzo su Forbes si sostiene che Kryptonite è una delle tante vittime dell'odio dei blogger e che, nella furia denigratoria, tutti i lucchetti prodotti sono stati considerati insicuri mentre solo uno di questi lo era. Si tratta di una bugia ad uso e consumo del lettore credulone. In realtà i modelli interessati dal difetto sono almeno 15, tutti quelli che usano un particolare tipo di meccanismo a tubo cilindrico: il giornalista impegnato a sostenere le sue tesi se ne dimentica o fa finta di nulla. Volendo dirla tutta, Wired aveva a suo tempo scoperto che il difetto era probabilmente noto già nel 1992.

La segnalazione ci arriva attraverso l'articolo Il farsi media e il marketing tradizionale… disponibile sul blog di Casual.Info.in.a.bottle di Matteo Brunati.

Wannabes: la soap diventa interattiva

2005-11-05T17:21:00.000+01:00

Dal blog di Massimo Russo ci arriva la segnalazione che alla BBC stanno preparando per il 2006 un nuovo format per il web basato sull'introduzione di elementi di interattività nel classico schema della soap opera. Due episodi alla settimane per sette settimane. La storia avrà degli snodi nei quali gli utenti potranno scegliere fra diverse alternative sul futuro dei personaggio e l'evolversi della trama.

Serie TV e caccia al tesoro online

2005-10-28T18:33:00.000+02:00

Interessante esperienza degli sceneggiatori della serie TV Lost che, per incrementare il coinvolgimento degli spettatori, hanno ideato e lanciato, prima della trasmissione dell'ultima puntata della stagione, una sorta di caccia al tesoro online creando finti siti ad-hoc ed altri indizi sparsi tanto in rete quanto nel mondo reale (nella foto il sito della presunta compagnia aerea cui apparteneva l'aereo precipitato) dove gli spettatori hanno potuto trovare gli indizi utili a risolvere parte dei misteri che avvolgono fin dall'inizio questa enigmatica storia di naufraghi.

Queste specie di giochi, denominati "alternate reality games", sono sempre più spesso utilizzati come strategie di marketing per incrementare il coinvolgimento del consumatore e rendere più attivo il processo di consumo. Un interessante esempio è questo Perplex City. Da vedere anche il sito di 42 Entertainment un'azienda specializzata nella creazione di questo tipo di advertising esperienziale.

Fenomenologia dei cosplayers italiani

2005-10-27T10:10:00.000+02:00

Ne avevamo parlato già qui.
La costume players culture emerge con evidenza anche nel nostro paese, basta leggere il lavoro di Luca Vanzella "Cosplay Culture. Fenomenologia dei costume players italiani". L'autore utilizza una metodologia di indagine fatta di osservazione partecipante in fiere e raduni.
Interessanti spunti in chiave antropologica del fenomeno e a proposito delle dinamiche di relazione ad esso associate nell'intervista. con l'autore.